Il festival della stretta di mano delle Repubbliche è un lavoro per il futuro - Il festival della stretta di mano delle Repubbliche è un lavoro per il futuro di Ashraf Aboul-Yazid

 

Ringrazio l'Editore Ashraf Aboul-Yazid Ashraf-Dali e pubblico secondo il protocollo editoriale internazionale congiunto. I thank the Publisher Ashraf Aboul-Yazid Ashraf-Dali and published according to the international editorial protocol. 

Ashraf Aboul-Yazid: Il festival della stretta di mano delle Repubbliche è un lavoro per il futuro 

Editor Olga IVANYCHEVA

Foto: Daria GAYNETDINOVA

Il 20 aprile si terrà a Yoshkar-Ola il VII Festival Interregionale di Musica e Poesia "Stretta di mano delle Repubbliche". Quest'anno il festival sarà dedicato al 225 ° anniversario della nascita di A.S. Puškin. Il programma include due concerti di poesia, un tavolo rotondo "Famiglia della regione del Volga", nell'ambito dell'Anno della Famiglia in Russia. E in occasione della Giornata mondiale del libro e del diritto d'autore, celebrata il 23 aprile, si terrà un evento per donare libri alla Biblioteca nazionale intitolata a S. G. Chavain della Repubblica di Mari El. Gli artisti del Teatro di Poesia di Kazan "Dialogo" presenteranno due composizioni musicali e poetiche: "Motivi orientali nelle opere di classici e contemporanei": "Fontana di Bakhchisarai" di Alexander Pushkin e "Racconti turchi" di Olga Levadnaya.

 

"Stretta di mano delle Repubbliche" sta raggiungendo con fermezza il livello internazionale. Poeti dei paesi BRICS parteciperanno al forum culturale online. Un ponte video con Il Cairo si è svolto presso la redazione del giornale "Kazanskie Vedomosti". L'organizzatore del festival, la poetessa Olga Levadnaya, il presidente dell'organizzazione cittadina di Kazan del ramo del Tatarstan dell'Unione degli Scrittori Russi Alexander Voronin, il giornalista, regista cinematografico e televisivo Shamil Fattakhov, che ha assunto la missione di traduttore, e il presidente dell'Associazione degli Editori e Distributori di Prodotti Stampati della Repubblica del Tatarstan, direttore della Kazanskie Vedomosti Venera Yakupova hanno parlato tramite videoconferenza con il famoso scrittore, giornalista, traduttore, presidente dell'Associazione dei Giornalisti Euroasiatici Ashraf Aboul-Yazid.

Ashraf Aboul-Yazid ha una lunga amicizia con il Tatarstan. La prestigiosa rivista "Al-Arabi" ha pubblicato tutta una serie dei suoi materiali sulla storia, la cultura e le tradizioni del Tatarstan, su Sabantuy (la festa tradizionale del raccolto), sul Festival Internazionale del Film Musulman di Kazan e sul festival teatrale dei popoli turcici "Nauruz". La Televisione Centrale del Kuwait ha trasmesso una serie di programmi e interviste sulla nostra repubblica, incluso sul primo presidente del Tatarstan, Mintimer Shaimiev.

MUSICA PER VOI ED UN LIBRO CHE PARLA DI NAPOLI E DEI SUOI PROTAGONISTI

Offriamo la possibilità di ascoltare nelle vostre case e nei vostri locali la nostra musica di vario genere, a voi non costa nulla mentre a noi autori può rendere qualche centesimo d’euro che moltiplicato per il numero di ascolti potrà farci acquistare NA TAZZULELLA ‘E CAFE’. 

 I BRANI DI LUCIANO SOMMA

Condivido inoltre un suggerimento alla lettura & idea regalo per il libro Note Condivise dove ho collaborato assieme alla co-autrice e collaboratrice Gioia Lomasti. Un progetto poetico narrativo che nel suo insieme  evidenzia alcuni miei testi musicati valorizzando arte musica e cultura soprattutto di NAPOLI. Note Condivise è distribuito da Youcanprint disponibile anche su tutte le piattaforme Amazon, in libreria e sui maggiori webstore. La pubblicazione supporta arte cultura e si attiva per progetti benefici dediti principalmente agli animali altro argomento profondamente trattato tra le pagine del libro. 

Attraverso migliaia di interazioni sui social network e siti dedicati contraccambiamo il vostro supporto, se vorrete essere presenti sulle nostre pagine contattateci attraverso un messaggio sulla pagina fan.  Seguite la pagina fan NOTE CONDIVISE 

PASSAPAROLA  ..... GRAZIE DI CUORE! 

Luciano Somma 

Pino Montiroli si racconta e presenta il suo primo progetto libro IL BALLO DI TIPPY, intervista a cura di Gioia Lomasti

 

Ringraziamo di cuore Pino Montiroli per averci concesso l'opportunità di intervistarlo e approfondire i temi e le dinamiche che caratterizzano il suo primo racconto edito "Il Ballo di Tippy".

Giuseppe Montiroli (per tutti Pino) è nato nel giugno del 1960 a Sant'Angelo in Vado in provincia di Pesaro e Urbino. Quando frequenta ancora l'asilo impara a leggere e a scrivere seguendo una trasmissione TV del maestro Alberto Manzi, "Non è mai troppo tardi". Si appassiona così alla lettura e comincia a divorare fumetti e libri per bambini. In seguito scrive piccole storie e brevi racconti che rimangono chiusi in un cassetto insieme con altri scritti accumulati durante la sua vita. Negli ultimi anni si è dedicato al Cabaret partecipando a Festival di carattere nazionale come il prestigioso Premio Walter Chiari di Cervia in cui si è aggiudicato il secondo posto assoluto. Ora ha deciso di cominciare a pubblicare i suoi racconti partendo da "Il ballo di Tippy", la storia tragicomica di un cane abbandonato da un incauto capofamiglia a cui, per effetto del karma, ne succederanno di tutti i colori.

Come ti sei avvicinato al mondo della scrittura?

Scrivere mi è sempre piaciuto e quando a scuola c’era il tema di italiano mi divertivo. Scrivevo anche brevi storielle che poi recitavo alle feste parrocchiali o fra amici. Poi per un lungo periodo non ho più scritto nulla, forse per pigrizia. Negli ultimi anni ho ricominciato a scrivere e la cosa mi diverte come un tempo.

Quali sono i temi principali che affronti nel tuo racconto?

Non ho temi specifici. Amore, musica, sport, cronaca nera, guerra, amicizia… mi piace scrivere racconti imperniati su vari generi senza fossilizzarmi su uno in particolare.

Come hai sviluppato i personaggi e le loro storie e quale messaggio vuoi trasmettere attraverso il tuo racconto?

Quando scrivo un racconto do sempre dei connotati fisici ai personaggi. Possono essere attori o persone che fanno parete del mio vivere quotidiano, l’importante per me è fissarne dei tratti perlomeno indicativi. Con “Il ballo di Tippy” l’unico messaggio è: trattate sempre bene gli animali perché il Karma potrebbe essere in agguato.

POVERA TERRA MIA - un nuovo brano scritto dal poeta e paroliere Luciano Somma con interpretazione e musica a cura del maestro Gustavo Martucci, introduce la poetessa Gioia Lomasti

 

Napoli, città dalle antiche origini, era conosciuta un tempo con il nome di Partenope, legata alla leggenda della sirena che incantò il centauro Vesuvio. Ma oggi, la città si trova a combattere contro la disperazione e la povertà che affliggono tanti suoi abitanti. La vita a Napoli non è facile, le campagne non sono abbastanza fertili da sfamare tutti e la musica non basta a lenire le sofferenze di chi vive in condizioni precarie. I giovani invecchiano prima del tempo, con poche prospettive di un futuro migliore. E nella storia di una famiglia napoletana, si respira l'aria di una terra dove la speranza sembra ormai perduta. Ma nonostante tutto, c'è ancora chi si aggrappa alla vita, sperando in un domani diverso. In una stanza angusta viveva una famiglia numerosa, con una madre che portava il nome di Speranza, simbolo di una fede incrollabile nonostante le avversità. Il sole che compare timidamente nel cielo di Napoli sembra fuggire in fretta, come se anche lui volesse sfuggire alla malinconia che avvolge la città. Eppure, nonostante le difficoltà, c'è la volontà di andare avanti, di lottare per una vita migliore, nonostante le incertezze del futuro. Ma la preghiera resta la stessa: "Dio, aiutaci a vivere". In una Napoli segnata dalla storia e dalla tradizione, c'è bisogno di una mano che guidi verso la speranza, verso un futuro di dignità e rigenerazione. E chissà che un giorno, la regina del meridione possa finalmente risorgere, splendente e rinata dalle sue ceneri.

Recensione a cura di Lorenzo Spurio IDOLO HOXHVOGLI, La comunità dei viventi, Clinamen, Firenze, 2023

 

Giunge dopo un lungo periodo dal precedente lavoro letterario – esattamente dopo otto anni – l’opera di Idolo Hoxhvogli dal titolo La comunità dei viventi. Edita da Clinamen di Firenze nel 2023, è anticipata – in copertina – da un dettaglio di un’icona di epoca bizantina che ritrae un inconsueto San Cristoforo Cinocefalo vale a dire in sembianze umane ma con testa di canide. L’idea che il lettore si crea ben prima di aprire il libro ha a che vedere con un senso di metafisico – l’icona che richiama la tradizione cristiana, prettamente quella ortodossa – e di assurdo com'è appunto nella forma dell’uomo-cane rivestito di sacralità, degno erede di scenari disturbanti e visuali grottesche di bestiari medievali che, tra lo sfarzo delle patine dorate, non di rado proponevano esseri multiformi, animali irreali, sembianze camaleontiche di tradizione arcana e di un fascino ancor oggi assai denso.

Hoxhvogli, che è filosofo ben prima di essere poeta e narratore, consegna al lettore un’opera ambigua e polifunzionale, radicata tanto nella religione che nella rivisitazione della stessa, sia cristiana che coranica, ma anche induista (i riferimenti non mancano). L’opera affonda nella dialettica personale di un io lirico che ricerca spiegazioni dinanzi ai dilemmi, alle storie irrisolvibili, alle questioni oggetto d’interpello personale e collettivo dalla notte dei tempi. Dalla filosofia alla presa di coscienza del reale per giungere a una critica aspra e mai polemica, lucida e intransigente, nei confronti di una contemporaneità vacua e irreprensibile, di un consumismo irrefrenabile, di una sempre più accentuata alienazione dell’uomo e d’ingabbiamento della sua identità, della sua creatività, della sua forza energica e volitiva.

L’autore, nato a Tirana nel 1984 ma residente nelle Marche, a Porto San Giorgio, da tanti anni, partorisce un nuovo tassello importante e decisivo, frutto del suo perlustrare atavico e ricorrente nei meandri di un percorso ontologico che lambisce l’onirico. È come se l’Autore – che sciorina idee, propone temi, passa da un discorso all’altro come in tante “pillole” da ampliare nel proprio approfondimento personale – vagasse in un ipotetico labirinto insidioso e, per cercare di giungere all’unica possibile via di fuga, tentasse varie strade, soffermandosi sulla loro validità, circostanziando immagini decisive, parole-chiave, oggetti d’analisi che meritano riflessione e momentanea stasi prima di riprendere la ricerca. “Nel labirinto il mezzo è l’intreccio, il fine è una negazione: imprigionare, disorientare l’uscita” (50).

L’andamento è discorsivo, a tratti persino argomentativo, teso a dare la configurazione di un accadimento nei suoi meccanismi e circostanze fattuali atte a determinarne le funzioni e gli esiti in uno svolgimento temporale. In altre circostanze ci troviamo dinanzi all’agiografia, alla cronica, al resoconto, al rapporto di viaggio, addirittura all’exempla e all’epistola. Sono tutti generi che, a suo modo e con il suo indomabile apporto creativo, volente o nolente, l’Autore attraversa, conduce e impersonifica.

Poet Umar Abubakr Sidi’s book Like Butterflies Scattered About by Art Rascals By Ashraf Aboul-Yazid - Libro del poeta Umar Abubakr Sidi Come farfalle disperse da artisti birbanti Di Ashraf Aboul-Yazid

 

Nigerian poet Umar Abubakr Sidi exchanges his book
with Egyptian poet and novelist Ashraf Aboul-Yazid

Il mio viaggio nel mondo di Masobe Books è iniziato quando ho avuto modo di leggere "Like Butterflies Scattered About by Art Rascals", una raccolta di poesie scritta dal mio poeta nigeriano e amico Umar Abubakr Sidi. Non è stato solo il contenuto a attrarmi, ma anche il modo in cui è stato presentato in un prodotto pubblicato. Credo che la letteratura conservata su carta sarà sempre la stessa, ma per stamparla e commercializzarla deve competere sul mercato. Deve essere ben progettata e perfettamente prodotta. Ed è stato il caso di questo prodotto di letteratura dal design affilato e elegante.

A cura di Ashraf Aboul-Yazid 

My journey into the world of Masobe Books began when I had the opportunity to read "Like Butterflies Scattered About by Art Rascals", a collection of poems written by my Nigerian poet and friend Umar Abubakr Sidi. It wasn't just the content that drew me in, but also the way it was presented in a published product. I believe that literature preserved on paper will always remain the same, but in order to print and market it, it must compete in the market. It must be well designed and perfectly produced. And that was the case with this literature product with sharp and elegant design.

By Ashraf Aboul-Yazid 

FONTE ARTICOLO 

Ringrazio l'Editore Ashraf Aboul-Yazid Ashraf-Dali e pubblico secondo il protocollo editoriale internazionale congiunto. I thank the Publisher Ashraf Aboul-Yazid Ashraf-Dali and published according to the international editorial protocol. 

Vetrina delle Emozioni presenta Alessandro Moschini e le sue Emozioni in musica a cura di Gioia Lomasti

 

ALESSANDRO MOSCHINI

Alessandro Moschini nasce nel Febbraio del 1969 a Montecatini Terme (PT) e sin da piccolo mostra una predisposizione naturale verso la musica. inizia a suonare il basso elettrico e la chitarra acustica nel 1985. Muove i primi passi a livello musicale con i G.L.A.S. band hardrock da lui fondata insieme all'amico Sergio Leonetti nell'aprile del 1986 e con la quale inciderà il mini lp "Audax Vincit" (1988) diventato negli anni oggetto di culto ricercato dai collezionisti in quanto considerato un documento importante dell'hardrock/heavy metal italiano degli anni 80. La band si scioglierà nel 1993 dopo aver registrato un demo ed aver partecipato con un brano alla cd compilation "R.A.U.S." edito da Musical Box Promotion del compianto Klaus Byron, allora responsabile della rubrica "Metallo Italiano" su Metal Shock. Negli anni Alessandro Moschini ha suonato in varie band. Tra il 1995 ed il 1996 è stato il bassista degli H.A.R.E.M., street metal band con alla voce Freddy Delirio, tastierista dei Death SS e tra il 2010 ed il 2014 ha fatto parte dei Fuoridalcoro, gruppo di musica popolare che nel 2010 portò in giro uno spettacolo su Fabrizio De André. Di questo spettacolo esiste la registrazione di un concerto andato in onda in Eurovisione Sky sempre nel 2010. Nel 2016 fonda il duo acustico Corde & Vocali insieme alla cantante Costanza Pieri. Il duo pubblica un singolo per la Edizioni Kimerik ed un Ep dal titolo "Parte un treno ogni minuto" che era la colonna sonora dell'omonimo spettacolo teatrale della compagnia toscana Perversi Polimorfi, spettacolo durante il quale il duo le canzoni dell'ep e recita. Nel 2019 Alessandro Moschini insieme all'amico Gianluca Niccoli fonda il duo acustico Coffee & Flowers con i quali pubblica due album e vari singoli. Questi lavori hanno un buon riscontro di ascolti su Spotify ed una buona risposta del pubblico ai concerti. L'ultimo di questi lavori è l'album "Ricalco", concept album che racconta una storia di reincarnazione e per il duo sta scrivendo lo spettacolo che verrà portato nelle piazze in estate. Alessandro Moschini e Gianluca Niccoli sono anche coinvollti nella hardrock band HAND ON HEART, fondata nel 2017 e che da settembre 2023 è presente su Spotify con svariati singoli che stanno ricevendo molti ascolti e consensi dalla critica sia italiana che estera. La band sta ultimando la registrazione del suo primo album che sarà pubblicato a breve. Alessandro Moschini è anche presente sulle varie piattaforme con un progetto solista partito inizialmente da cantante pop con il brano "Lenziola di cielo" scritto per lui da Alessandro Bellomarini e Daniele Volante e però tramutato presto in un progetto di musica strumentale di ambiente e relax con il quale il musicista toscano ha individuato un filone che gli ha portato un certo seguito.

Alessandro Moschini Bassista/Compositore/Poeta  

supporta il progetto NOTE CONDIVISE

RINGRAZIAMO PER LA COLLABORAZIONE CHE SEMPRE CI RISERVA

Un mare di emozioni: il successo internazionale del sito e blog Vetrina delle Emozioni - A sea of ​​emotions: the international success of the website and blog Vetrina delle Emozioni

 

Il sito e blog "Vetrina delle Emozioni" è un vero e proprio tesoro per gli amanti dell'arte, della musica, della scrittura e della poesia. Grazie alla cura di Gioia Lomasti e dei suoi collaboratori, le sezioni del sito sono sempre ricche di contenuti interessanti e stimolanti. In particolare, la sezione dedicata ai libri è un vero punto di riferimento per gli appassionati di lettura, con progetti curati e promossi con grande attenzione. Grazie a questo impegno, il sito e blog hanno ottenuto un notevole successo, con un numero di visite provenienti da tutto il mondo davvero impressionante. La mappatura degli accessi al blog  mostra che sono ben 109 le nazioni rappresentate tra i visitatori, con un totale di 246.254 visite. Questo dato conferma l'appeal internazionale del sito e la sua capacità di coinvolgere un pubblico vasto e variegato. Grazie alla costante cura dei contenuti e alla passione che traspare in ogni articolo, il sito e blog "Vetrina delle Emozioni" si conferma come un punto di riferimento per tutti coloro che cercano ispirazione e condivisione nel mondo dell'arte, della musica, della scrittura e della poesia.

The website and blog "Vetrina delle Emozioni" is a true treasure for art, music, writing, and poetry lovers. Thanks to the care of Gioia Lomasti and her collaborators, the sections of the website are always full of interesting and stimulating content. In particular, the section dedicated to books is a true reference point for reading enthusiasts, with projects curated and promoted with great attention. Thanks to this commitment, the website and blog have achieved considerable success, with an impressive number of visits from around the world. The mapping of blog access shows that there are 109 nations represented among visitors, with a total of  246.254 visits. This data confirms the international appeal of the website and its ability to engage a broad and diverse audience. Thanks to the constant care of the content and the passion that shines through in every article, the website and blog "Vetrina delle Emozioni" confirms its status as a reference point for those seeking inspiration and shared experiences in the worlds of art, music, writing, and poetry.

Promuovere la letteratura azera nel mondo: il ruolo dell'Organizzazione Mondiale degli Scrittori

FONTE ARTICOLO

Ringrazio l'Editore Ashraf Aboul-Yazid Ashraf-Dali e pubblico secondo il protocollo editoriale internazionale congiunto. I thank the Publisher Ashraf Aboul-Yazid Ashraf-Dali and published according to the international editorial protocol. 

Il 21 febbraio, il club Natavan dell'Unione degli Scrittori dell'Azerbaigian ospiterà una tavola rotonda organizzata dall'Organizzazione Mondiale degli Scrittori (WOW) insieme alla Fondazione Letteraria dell'Azerbaigian sul tema "Integrazione della letteratura azera nelle piattaforme letterarie più importanti del mondo". Un evento moderato dal direttore della Fondazione Letteraria dell'Azerbaigian, Varis Yolchuyev, con la partecipazione di importanti figure letterarie come il presidente della World Writers Organization, Margarita Al, e il primo segretario dell'Unione degli Scrittori dell'Azerbaigian, Chingiz Abdullayev. Questa tavola rotonda mira a unire gli sforzi creativi degli scrittori del mondo per promuovere la cultura e i valori morali attraverso la letteratura, con particolare attenzione all'Azerbaigian, paese dove è nata l'idea di creare l'Organizzazione Mondiale degli Scrittori.

On February 21, the Natavan Club of the Azerbaijan Writers' Union will host a roundtable organized by the World Writers Organization (WOW) together with the Azerbaijan Literary Foundation on the theme "Integration of Azerbaijani literature into the world's most important literary platforms". The event will be moderated by the director of the Azerbaijan Literary Foundation, Varis Yolchuyev, with the participation of important literary figures such as the president of the World Writers Organization, Margarita Al, and the first secretary of the Azerbaijan Writers' Union, Chingiz Abdullayev. This roundtable aims to unite the creative efforts of writers around the world to promote culture and moral values through literature, with a special focus on Azerbaijan, the country where the idea of creating the World Writers Organization was born.

Riflessioni sulla nobiltà della poesia - A cura di Gioia Lomasti e Luciano Somma

 

NOTE CONDIVISE
A CURA DI
GIOIA LOMASTI E LUCIANO SOMMA

WEBSITE DEDICATO AL PROGETTO NOTE CONDIVISE

RIFLESSIONI SULL'ELEVATEZZA DELLA POESIA 

Il tema della poesia precedentemente trattato 

nel progetto NOTE CONDIVISE

A cura  di GIOIA LOMASTI in collaborazione con LUCIANO SOMMA 

La nostra terra è stata da sempre celebrata come patria di navigatori, santi e filosofi. L'analisi che desideriamo condurre si concentra sull'arte della poesia contemporanea, un percorso che riteniamo richieda una rigorosa selezione, in grado di distinguere chi è autenticamente un poeta da chi si auto-proclama tale. Quanti onori vengono tributati a coloro che si dedicano alla scrittura in versi? Chi può definire il poeta autentico, capace di dar voce alla propria ispirazione, e chi invece si limita a costruire artificiosamente un testo privo di profondità emotiva? Questi sono gli interrogativi che ci poniamo, considerando il crescente numero di presunti poeti tra di noi. È evidente che chi scrive supera di gran lunga chi legge, basti considerare le scarse vendite di libri di poesia per comprendere quanto questa nobile arte sia stato declassata, risultando poco gratificante per chi la sente davvero nel proprio sangue e nell'anima, per chi sente il bisogno di esprimere pensieri angoscianti con profonde liriche. Questi poeti non possono essere confusi con coloro che costruiscono versi in maniera artificiosa, privi di autenticità e originalità. Quanti sono i poeti realmente degni di essere ricordati nel tempo? Chi lascerà un segno nella storia della letteratura? Purtroppo, siamo convinti che saranno pochissimi; gli altri lasciano solamente tentativi vuoti, sfruttando parole apprese dai vocabolari senza dare voce alla propria autenticità e profondità. Nonostante questa critica, ammettiamo di vivere quotidianamente tra ansie e aspirazioni, attraverso le nostre scritture. Non pretendiamo di avere la verità assoluta, ma affermiamo con certezza che la poesia è un dono riservato a pochi e si manifesta attraverso il cuore. Non giudichiamo cosa sia la poetica in sé, ma sappiamo che ciò che nasce dall'emozione rimane come testimonianza nel tempo. A cura di Gioia Lomasti e Luciano Somma.

Un'intervista con Ashraf Aboul-Yazid sulla sua Antologia poetica

Quest'anno si celebrano 35 anni dalla pubblicazione della prima raccolta di poesie del poeta Ashraf Aboul-Yazid, si avviano i preparativi per festeggiare questa occasione.

Infatti, il prossimo mese, la casa editrice Al-Nasher in Egitto, nell'ambito della Serie di letteratura della Via della Seta, pubblicherà la mia raccolta (Poesie), un'Antologia poetica (1989 - 2024), che include poesie dalla mia prima raccolta, "Il sussurro del mare" (1989), e la seconda, "Le conchiglie" (1996), la terza è "Il ricordo del silenzio" (2000), la quarta è "Sul sentiero della morte" (2001), e la quinta è "Il ricordo delle farfalle" (2004), oltre a selezioni di due raccolte pubblicate in precedenza in inglese, ovvero "Le mappe del miraggio" (2013), e "Il Monaco sul monte grigio" (2023).

Ho letto e tradotto la tua poesia "Il Monaco sul monte grigio" in italiano. Qual è il segreto del tuo interesse proprio per questa poesia? La poesia è stata scritta nella sua forma finale nel mio sessantesimo compleanno, quindi l'ho inclusa nella raccolta poetica. È presente in un'appendice in 20 lingue, con traduzioni poetiche dallo inglese al Sindhi di Nasir Aijaz, Pakistan, al persiano di Alireza Bahrami, Iran, all'inglese di Dr. Salwa Goda, Egitto, al francese di Prof. Achour Fenni, Algeria, al coreano di (Cherry) Lee Yeon - Sil, Corea, al cinese di Sue Zhu, NZ/Cina, allo spagnolo di Dr. Nadia Gamaleddin, Egitto, al manipuri di Misna Chanu, India, al turco di Caroline Laurent Turunç, Turchia, all'indonesiano di Lily Siti Multatuliana, Indonesia, al serbo di Ana Stjelja, Serbia, al bengalese di Rezauddin Stalin, Bangladesh, al russo di Eldar Akhadov, Russia-Azerbaigian, al tagiko di Abdukakhor Kosim, Tagikistan, all'azero di Elmaya Cabbarova, Azerbaigian, all'armeno di Mariana Bertizlian, Siria, al Malayalam di Fayrouz Razia, India, al kirghiso di Sagyn Berkinalieva, Kirghizistan, all'urdu di Shabbir Soomro, Pakistan e - ovviamente - all'italiano di Alessia Angela Ferrari Dream, in collaborazione con te cara Gioia Lomasti, Italia. Penso hai una grande ricchezza di poesia tradotta, giusto? Le mie raccolte sono state tradotte in molte lingue, sono state pubblicate un totale di 15 raccolte di poesie, tra cui tre raccolte in persiano, tradotte dalla Professoressa Nasreen Chakibi Mumtaz, e due in spagnolo, tradotte dalla Dr. Nadia Gamaleddin, e una raccolta di poesie in turco, tradotta da Metin Fındıkçı, tedesco, serbo, tradotte da Dr. Ana Stjelja, russo, tradotte da Eldar Akhadov, azero, tradotte da Tirana Muhammad, Sindhi, tradotte da Nasir Aijaz, urdu, tradotte da Shabbir Soomro, e inglese di cui ho tradotto le poesie io stesso.

NUOVA PROPOSTA MUSICALE CON TESTO DI LUCIANO SOMMA E VOCE E ARRANGIAMENTO DI GUSTAVO MARTUCCI

 

Il testo "Parleranno di noi", scritto da Luciano Somma poeta e paroliere di canzoni, affronta diversi argomenti, come la confusione e l'orientamento nelle situazioni proprie della coppia. Nella prima parte del testo, il narratore riflette sul fatto che si potrebbe fare qualcosa di banale che possa danneggiare la nostra vita e il nostro futuro, come sporcare un prezioso abito da sposa. Questa immagine simbolica rappresenta il danno che possiamo causare a noi stessi e al nostro punto di vista. Possiamo provare un po' di rimorso per le azioni precipitose fatte in passato.

IL SITO DI NOTE CONDIVISE E' UNA DEDICA ALL'ARTE LETTERARIA TRA POESIA MUSICA ED EMOZIONE

 

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Grati a chi ci sta supportando in Note Condivise, il progetto si amplia assieme a tanti artisti e autori nella loro promozione attraverso le nostre pagine e canali web collegati, contattaci per saperne di più attraverso il sistema di messaggistica nella pagina fan.

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Il sito internet dedicato al progetto libro "Note Condivise" è il luogo ideale per scoprire ulteriori dettagli sulla collaborazione artistica tra Gioia Lomasti e Luciano Somma. Sul sito troverete informazioni sull'opera degli autori, oltre a molte novità, recensioni e anteprime degli articoli presenti nel libro. Non perdete l'occasione di immergervi nella poetica e nell'arte narrata di "Note Condivise" visitando il nostro sito internet e godendo di una lettura emozionale e coinvolgente. Il progetto  "Note Condivise" si presenta come una collaborazione artistica tra Gioia Lomasti e Luciano Somma, due autori di talento, accomunati da una lunga amicizia e dalla passione per la scrittura. Il volume, distribuito da Youcanprint è disponibile sia nei principali webstore che in libreria e propone una raccolta di articoli che mettono in luce la poetica come elemento centrale per comprendere numerosi temi attuali legati alla storia, all'arte e alle reminiscenze. 

Critica letteraria nella letteratura per giovani lettori

 

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Covers of books discussed 

     The author and his book, in the middle of the authors’ pictures, (From wright ) Sherif Saleh, Lina Huyan Al-Hassan, Parwin Habib and Ashraf Aboul-Yazid, with their publications in children’s literature, which were discussed by Dr. Ibrahim Al-Kufahi, studying.

L'autore e il suo libro, nel mezzo delle foto degli autori (da Wright) Sherif Saleh, Lina Huyan Al-Hassan, Parwin Habib e Ashraf Aboul-Yazid, con le loro pubblicazioni nella letteratura per bambini, che sono state discusse dal dott. Ibrahim Al-Kufahi, che ha studiato.

RIASSUNTO A CURA DI GIOIA LOMASTI

Critica letteraria nella letteratura per giovani lettori

La Casa Editrice e Distribuzione Dar Al-Badil ha recentemente pubblicato il libro "Letture critiche nella letteratura per bambini e adolescenti", scritto dal professor di critica letteraria presso l'Università di Giordania, il Dott. Ibrahim Al-Kufahi. In questo libro, l'autore presenta ventisette opere letterarie, che spaziano da storie, romanzi e raccolte di poesie, scritte da autori giordani e arabi, seguendo un approccio che presenta il contenuto e la biografia dell'autore, le sue tecniche letterarie e la visione critica di tali tecniche.

Nell'introduzione alla prima edizione del libro, l'autore parla del suo legame con la letteratura per bambini e giovani che risale alla metà degli anni '90 del XX secolo, quando incontrò lo scrittore Muhammad Jamal Amr, uno dei più importanti innovatori nel campo della letteratura e della cultura per bambini in Giordania e nel mondo arabo. Egli dichiara: "A questo noto scrittore va il merito più grande per la sua dedizione a questa letteratura e la sua cura per essa. Mi limito a sottolineare quanto ho imparato dalla sua esperienza creativa in particolare, dal suo impegno in questo campo e dalla sua costante attività nelle sue diverse arene. Inoltre, ho tratto beneficio dalle mie visite costanti alla sua casa durante quel periodo, nell'area di Sports City ad Amman, che era un luogo di incontro per molti scrittori di questa arte e coloro che erano coinvolti nella sua industria, inclusi poeti, narratori, romanzieri, artisti visivi, giornalisti e editori, giordani e non giordani. Infatti, aveva forti legami con diversi scrittori arabi e ho tratto grande beneficio dalle loro conversazioni sulle loro esperienze letterarie, i loro dialoghi critici e le loro visioni artistiche. Tutto ciò è avvenuto prima che io dimostrassi un apparente interesse nella letteratura per bambini, sia a livello creativo che critico, nonostante la sua importanza nell'educare le nuove generazioni, la rinascita delle società e la formazione del futuro di una nazione."Il Dott. Ibrahim Al-Kufahi aggiunge: "Il mio rapporto con questa letteratura indirizzata all'infanzia si è sviluppato ulteriormente quando mi è stato assegnato, nel Dipartimento di Lingua e Letteratura Araba dell'Università di Giordania, l'insegnamento del corso di Letteratura per Bambini: Lingua e Metodi. Senza dubbio, questo mi ha permesso di approfondire e specializzarmi nei suoi aspetti più importanti e di seguire la grande quantità di testi creativi e studi critici pubblicati qui e là... oltre ai libri e alle riviste pubblicate, sia in formato cartaceo che elettronico."

Si presenta il brano SI NUN TENESSE A TTE Testo di LUCIANO SOMMA. Musica - Voce ed arrangiamento GUSTAVO MARTUCCI

Proponiamo il nuovo brano SI NUN TENESSE A TTE Testo di LUCIANO SOMMA. Musica - Voce ed arrangiamento GUSTAVO MARTUCCI. Video di CRISTINA SOMMA  con una introduzione e articolo a cura di Gioia Lomasti

L'universo letterario di Alessia Ferrari Dream: tra racconti, saghe e scoperte incantevoli nel suo nuovo progetto sito

ALESSIA FERRARI DREAM WEBSITE

In un mondo in cui la letteratura si fonde con l'arte di sognare, emerge la splendida autrice Alessia Ferrari Dream. Le sue opere, si distinguono per un tocco di eleganza e magia. Attraverso il suo sito web, curato con maestria da Gioia Lomasti, possiamo immergerci nella bellezza di un universo letterario ricco di emozioni e avventure attraverso i suoi libri che conquisteranno i lettori di tutte le età.

Conoscere Alessia Ferrari Dream: Alessia Ferrari Dream è una scrittrice poliedrica che ha saputo conquistare i cuori dei lettori grazie alla sua abilità nel creare trame complesse e coinvolgenti in diverse lingue. La sua passione per la scrittura nasce fin da giovane, alimentata da un'infinita curiosità per il mondo e la sua vasta gamma di storie. Sia in italiano che in inglese, le sue pubblicazioni affascinano e incantano il pubblico internazionale.

Esplorare il sito di Alessia Ferrari Dream: Il sito web di Alessia Ferrari Dream è un'opera d'arte a sé stante, un vero e proprio percorso che ci guida attraverso la sua biografia, le sue opere e le sue meravigliose creazioni letterarie. Grazie alla cura e all'attenzione di Gioia Lomasti, potremo scoprire ogni dettaglio del mondo di Alessia, entrando in contatto con l'anima dell'autrice.

Le opere di Alessia Ferrari Dream: Alessia Ferrari Dream sa come incantare i lettori con la sua scrittura fluida e coinvolgente. Tra le sue creazioni, si trovano incantevoli racconti che ci trasportano in mondi fantastici e avventurosi. Inoltre, la sua saga racchiude un'epica storia che si sviluppa in diverse lingue, offrendo una varietà di ambientazioni affascinanti. Attraverso i suoi eBook, Alessia ci permette di immergerci completamente in questi mondi e di vivere le emozioni dei suoi personaggi.

UN VIAGGIO NELLE ANTICHE EMOZIONI: L'INTERVISTA AD ANDREA RAVAZZINI ATTRAVERSO LA SUA SCRITTURA A CURA DI GIOIA LOMASTI

 

Andrea Ravazzini

Gioia Lomasti in collaborazione con Vetrina delle Emozioni ringrazia l'autore Andrea Ravazzini per questo meraviglioso contributo a noi dedicato. Andrea Ravazzini è nato a Sassuolo nell'ottobre dell’anno 1978 e vive attualmente tra Modena e Corlo, una frazione del Comune di Formigine (MO). Nel corso del suo percorso di studi ha conseguito la maturità classica, una laurea in Psicologia e due master. Da sempre appassionato di letteratura, avido lettore e instancabile viandante nel mondo dei libri, lavora per il Centro di Solidarietà di Reggio Emilia Onlus, sul territorio reggiano, nell'area Dipendenze Patologiche, in una struttura residenziale. E’ appassionato di cinema e sport, oltre che di libri e letteratura. E’ impegnato da tempo nel mondo del volontariato sul territorio modenese. Oltre che nei libri e nella poesia, crede nell'uomo e in Dio, anche se non sempre allo stesso modo.

The Road to Shamawes, a novel about love, travel and revoution, by Ashraf Aboul-Yazid - La Strada per Shamawes, un romanzo sull'amore, il viaggio e la rivoluzione, di Ashraf Aboul-Yazid

  

Si ricordava una storia che disse essere amaramente interessante: "Abbiamo trascorso una serata nella casa del bibliotecario. Parlava a lungo della sua università e degli studenti. Uno di noi era maleducato. Era arrivato qui solo pochi mesi fa e prima della fine dell'anno accademico aveva rassegnato le dimissioni, dicendo a quell'uomo durante quella serata: In classe fingere di insegnare, gli studenti fingere di imparare e tu fingere di avere un'università!"

La Strada per Shamawes, un romanzo sull'amore, il viaggio e la rivoluzione, di Ashraf Aboul-Yazid. 

Vetrina delle Emozioni presenta la band toscana HAND ON HEART

Ph.: Loris Gonfiotti Photographer STARS
Loris Gonfiotti

HAND ON HEART 

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Gli HAND ON HEART sono una band toscana formatasi a Montecatini Terme (PT) nel 2017 e dedita all'hard rock. I membri della band hanno tutti esperienza. Alessandro Moschini e Sergio Leonetti suonavano negli anni 80 in un'altra band hardrock, i G.L.A.S., fautori di un Ep dal titolo "Audax Vincit" oggi ricercato dai collezionisti di hardrock italiano anni 80. Alessandro Moschini ha inoltre militato negli H.A.R.E.M., formazione street metal lucchese capitanata da Freddy Delirio, tastierista dei Death SS qui in veste di cantante. Gianluca Niccoli ed Alessandro Moschini sono anche i due membri del duo acustico COFFEE & FLOWERS che ha all'attivo due album. Christian Evans, chitarrista inglese residente in Toscana da oltre 20 anni, ha militato in molte band locali. Le influenze della band sono riconducibili all'hardrock degli anni 70/80 di band come Van Halen, Def Leppard, Motley Crue, Kiss, Whitesnake, Bon Jovi. 

E' uscito in questi giorni su Spotify e su tutte le piattaforme di musica online il loro quinto singolo "You are the one" ascoltabile a questo link

Domani ti dirò: L'incontro perfetto tra parole e melodia - di Gioia Lomasti in collaborazione con Luciano Somma

Nel vasto universo musicale, le canzoni d'amore hanno sempre occupato un posto speciale nel cuore degli ascoltatori. "Domani ti dirò" è uno straordinario esempio di questo genere e rappresenta l'incontro perfetto tra testo e melodia. Marco Criscuolo, autore di entrambi gli elementi fondamentali della canzone, è riuscito a creare un brano capace di emozionare il pubblico grazie all'interpretazione eccelsa di Gustavo Martucci. In questo articolo, andremo ad esplorare più a fondo " Domani ti dirò ", celebrando gli artisti coinvolti in questo capolavoro. 

Nuova veste grafica per il progetto sito di Gioia Lomasti

GIOIA LOMASTI WEB SITE

Gioia Lomasti, con la sua maestria nella scrittura e la sua passione per l'arte in generale, ha presentato il suo nuovo sito web gioialomasti.eu, diventando una figura d'eleganza nel panorama artistico. Originaria di Ravenna, Gioia Lomasti collabora costantemente con numerosi autori ed artisti, creando connessioni creative che danno vita a progetti congiunti sia a livello nazionale che internazionale. Queste collaborazioni si rivelano una grande occasione per lo scambio di conoscenze e competenze, arricchendo la sua produzione artistica con nuove ispirazioni stimolanti. Fin da bambina, Gioia Lomasti ha riversato nella scrittura la sua più grande passione, componendo opere in poesia e prosa che hanno ottenuto numerosi riconoscimenti da parte della critica. La sua partecipazione a concorsi di poesia ed eventi culturali l'ha portata ad occupare un posto d'onore nel panorama letterario. Nel 2008, ha pubblicato la sua prima raccolta di poesie intitolata "Passaggio", un vero e proprio diario dal sapore emozionale. Nel 2011, ha creato insieme a Marcello Lombardo il blog "Vetrina delle Emozioni.com", che successivamente si è evoluto anche attraverso il sito web vetrinadelleemozioni.com.  Attraverso "Vetrina delle Emozioni", ha offerto un importante sostegno ai talenti poetici e narrativi in special modo a tutti coloro che necessitano di una maggiore visibilità. La fanpage Facebook di Gioia Lomasti racconta una parte del suo percorso artistico, mostrando l'arte, la poesia e la vita che lei stessa offre attraverso interazioni con il pubblico. Il suo nuovo sito web rappresenta la vetrina ideale per conoscere e apprezzare il suo talento, oltre che per scoprire le sue opere e le collaborazioni che ha intrapreso nel mondo della scrittura e dell'arte. Buona lettura

TANIA DI MALTA, Sono Di Malta, Ensemble, Roma, 2023. Recensione a cura di Lorenzo Spurio

 

La poetessa Tania Di Malta, dopo un volume antologico di cui molto si è parlato nel quale ha raccolto una serie di poeti realista-terminali dal titolo Il gommone forato. La poesia civile del Realismo Terminale (Puntoacapo, Pasturana, 2022)[1], ha pubblicato la silloge dal titolo tautologico Sono Di Malta per le edizioni Ensemble a luglio del 2023.

RENATO GARBIN - Uno Scrittore… Quasi Mancato - Testo di Gioia Lomasti

 

Ringrazio Renato Garbin per averci dedicato questo meraviglioso contributo sotto forma di un bel dialogo con l'autore.

Di solito si vanno a promuovere dei testi, libri e quindi, di conseguenza, i loro Autori.

Alle volte capita, però, che ci siano scrittori, come dire “mancati”, per questioni di tempo oppure per tutte le questioni che si possono immaginare.
Personalmente ho conosciuto uno di questi, ma non a caso, dato che si tratta di un grande collaboratore di Progetto Almax, dell’amica Alessia Marani, fondatrice di questo “bello sforzo culturale mediatico”, con il quale ho avuto diversi momenti di condivisioni grafiche, per promuovere libri, Autori, interviste, per cui potrei anche ammettere di essere un pochino di parte, scrivendo di lui, ma non più di tanto, dato che lui ha cercato di sfuggire questa cosa il più possibile, a più riprese. Ma, alla fine, ha ceduto, ma solo nella promessa di non promuovere tanto lui, quanto ciò che, con noi, come noi, si va a promuovere, ossia la comunicazione del libero pensiero. Libero, come ci dirà, tra le righe, da vincoli economici, di tornaconto e/o esibizioni, autocelebrative di sé stesso, ma come condivisone emotiva delle varie opere che i vari Scrittori, con le loro opere vanno promuovendo.
Contatto Renato Garbin nel pieno del suo gran da fare, in termini di video montaggi e interviste varie agli artisti, sia per conto di Almax Channel Show, quando per FLYTV UK, nuova realtà media, che si è affacciata da appena un anno e poco più, sulla scena dei tanti media già presenti.
Gioia Lomasti – Ciao, Renato, grazie per avere finalmente accettato questa intervista, proprio a te, che le interviste le fai agli altri. Hai cercato di sfuggire a questa cosa, ma poi hai accettato, come mai?, per Progetto Almax?
Renato Garbin – Grazie a te, Gioia, per questa opportunità che, alla fine, mi hai offerto, di spiegare alcune cosette sul mondo attuale di Arte e Comunicazione, vista da un “faidate” della situazione… Ho perciò accettato proprio per questo motivo, la tua intervista, anche per il nostro trascorso di collaborazioni in comune, su Almax Magazine, per cui spero di tornare utile, almeno per le Giovani Generazioni che scoprissero avere questa ambizione, obbiettivo, per la propria vita, il proprio futuro…
G.L. – Ecco, mi dai proprio lo spunto per una domandina ad hoc… Come ti sei ritrovato a collaborare con la nostra Alessia Marani, per “Progetto Almax”?...
R.G. – Ahia, sarebbe già una storia lunga e finirei per scrivere un libro, su questo, nel tentare di risponderti, ma vedrò di essere sintetico, benché non sia nella mia natura. Si tratta di un incontro più o meno casuale. La mia attività, cioè, di foto reporter per passione, in ambito sportivo e dello Spettacolo, si è, ad un certo punto, incontrato con chi l’ambiente dell’Arte e dello Spettacolo, lo vive e lo promuove al meglio possibile, dando spazio ad Artisti più o meno noti, magari cercando di rendere noti questi ultimi, i quali, pur avendo delle doti non indifferenti, non riescono a sbucare come vorrebbero, nella notorietà. Poi mettici pure la passione per scribacchiare articoli e interviste, come ho fatto pure per il mensile Globus Magazine e il gioco è stato fatto. Poi, tra persone che amano, nello stesso modo, un certo ambiente, senza troppe ambizioni di chissà che cosa, ma proprio per la soddisfazione personale di poterlo fare, sai bene che funziona, con stima reciproca, rispetto e amicizia. E qui posso ringraziare Alessia Marani, perché, grazie a lei, ho fatto conoscenze squisite, tra cui tu stessa appari…

NOTE CONDIVISE SU OLTRE 60 EMITTENTI RADIOFONICHE - a cura della trasmissione I RACCONTI DELLA SERA

Per tutti coloro che vorranno riascoltare l'intervista che è stata trasmessa su oltre 60 emittenti radiofoniche per il progetto libro Note Condivise di Gioia Lomasti e Luciano Somma da oggi può farlo visualizzando questo video

Intervista dedicata a NOTE CONDIVISE di GIOIA LOMASTI e LUCIANO SOMMA. LUCIANO SOMMA presenta il progetto del libro nella trasmissione I RACCONTI DELLA SERA condotta da MARCO CRISCUOLO e andata in onda dal 15 al 21 Gennaio 2024 su oltre 60 emittenti . GRADITI COMMENTI E CONDIVISIONI.

Un'intervista completa per celebrare l'Anno della Poesia, trasmessa da Cultural Nile TV Channel (21.01.2024) ha ospitato Ashraf Aboul-Yazid per parlare con il conduttore Mahmood Sharaf.

L'intervista ha raccontato la carriera dell'autore e traduttore di 44 libri di romanzi, volumi di poesia, critica d'arte, opere di traduzione, viaggi e letteratura per bambini. Ashraf ha anche evidenziato il suo primo incontro con la poesia a scuola, i suoi primi libri di poesie puniti, perché ha scritto romanzi e come sono diversi. Ha inoltre espresso il suo parere sulla letteratura di viaggio attuale in arabo. Ashraf ha parlato delle traduzioni dei suoi libri in molte lingue, tra cui inglese, persiano, sindhi, malayalam, azero e russo. Tre brevi video sono stati intrecciati alla conversazione di 38 minuti; il primo è la biografia intitolata (Una goccia solitaria), diretta dalla regista egiziana Fatima Alzahraa Hassan e narrata dalla presentatrice tunisina Saida El Zoghby. Il secondo film, (Un fiume in viaggio), era una poesia video dei viaggi dell'autore, in particolare quelli pubblicati nel libro con lo stesso titolo. Il terzo video mostra la sua partecipazione alla 5a edizione del Festival Letterario Eurasia, Istanbul (LIFFT 2021), che gli ha conferito la Medaglia d'Oro. L'incontro televisivo di Ashraf Aboul-Yazid, coordinatore nazionale del World Poetry Movement (WPM), lo ha mostrato recitare alcune delle sue poesie. Ha anche parlato dei monaci coreani diventati poeti, in particolare Ko Un, che ha festeggiato il suo 90º compleanno l'estate scorsa. Ko Un è uno dei tre poeti la cui selezione di poesie sono state tradotte in arabo in tre libri dal poeta egiziano. Al Kaohsiung International Poetry Festival, Taiwain, Ashraf ha presentato due libri che ha tradotto in arabo, di cui ha parlato e letto alcuni dei loro testi.