Note Condivise – Quando la poesia diventa voce del presente

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AL PROGETTO NOTE CONDIVISE

Note Condivise è un’opera che si colloca con naturalezza nel panorama contemporaneo come ponte tra poesia e attualità, unendo due voci diverse ma sorprendentemente armoniche: quella lirica, luminosa e moderna di Gioia Lomasti, e quella classica, radicata nella tradizione poetica italiana, di Luciano Somma.

Il libro nasce da una lunga amicizia e da una collaborazione costante, elementi che si percepiscono in ogni pagina: non è una semplice raccolta di testi, ma un dialogo continuo, un intreccio di sensibilità che trasforma la parola in un luogo d’incontro. Gli articoli e le poesie attraversano temi che spaziano dalla storia all’arte, dal folklore alla musica, fino alle memorie personali e alle riflessioni culturali.

La poetica diventa così strumento di lettura del presente, capace di restituire profondità in un’epoca dominata dalla velocità dell’informazione.

Mambo d’Amore: quando la musica diventa sorriso e leggerezza a cura di Gioia Lomasti

 

C’è una musica che non chiede di essere capita: chiede di essere vissuta.

Il brano “Mambo d’Amore”, firmato dal poeta Luciano Somma e dal compositore Antonino Conti, porta con sé proprio questa energia: un ritmo che accende il buonumore, una melodia che invita al movimento, un’atmosfera che profuma di festa e di cuore.

🌟 Vetrina delle Emozioni celebra 350.000 visitatori a cura di Gioia Lomasti in collaborazione con vetrinadelleemozioni.com Autori & Artisti

 

Un traguardo che diventa cammino, memoria e gratitudine condivisa

Ci sono numeri che non restano cifre. Diventano respiri, passi, incontri. Oggi Vetrina delle Emozioni raggiunge un traguardo che profuma di viaggio e di presenza: 350.000 visitatori. Un risultato che racconta anni di dedizione, ascolto e cura; un risultato che parla di voi, che avete scelto questo spazio come luogo di luce, arte e bellezza.

Ampliare i Progetti e Invitare al Sostegno di Gioia Lomasti in collaborazione con vetrinadelleemozioni autori artisti

Ci sono luoghi in cui la poesia non è solo parola, ma gesto condiviso, respiro che si intreccia, voce che si fa casa. Luoghi in cui l’arte non chiede nulla, ma offre: ascolto, cura, presenza. Oggi desideriamo aprire ancora di più queste porte, affinché chi sente affinità con il nostro cammino possa sostenerci, seguirci, amplificare ciò che insieme stiamo costruendo.

Note Condivise di Gioia Lomasti e Luciano Somma progetto che sostiene Artisti

Il Verso che Tace omaggio a Dante di Gioia Lomasti - Progetto per la cultura e la solidarietà

Gioia Lomasti Fanpage - Promuove i progetti intercorsi da vetrinadelleemozioni ad altri contesti a supporto artistico

Carta, Fili e Colore - Pagina promozionale per l'arte della parola in musica

sono quattro approdi diversi e complementari, uniti da un’unica intenzione: custodire e diffondere poesia, creatività, artigianato dell’anima, collaborazioni che diventano comunità.

📜 Se desideri camminare con noi, ecco i nostri spazi:

• Note Condivise
  
  

• Il Verso che Tace
  
  

• Gioia Lomasti – Fanpage
  
  

• Carta, Fili e Colore
  
  

Ogni gesto – un “segui”, una condivisione, un commento, un invito rivolto ad amici che amano la bellezza – è un modo per sostenere ciò che facciamo con dedizione quotidiana: promuovere poesia, arte, progetti culturali e artigianali attraverso i nostri canali, con cura e responsabilità.

Che questo sia un invito lieve, ma luminoso:

se senti che questi spazi ti appartengono, aiutaci a farli crescere.

La poesia vive quando qualcuno la accoglie.

Grazie di cuore da parte di tutti gli autori e artisti promossi.

RICORDI – Una carezza di voce e memoria di L. Somma & F. Martoglio, interpretato da Mila Siervo - Recensione a cura di Gioia Lomasti

 

La performance di Mila Siervo in “Ricordi” si presenta come un frammento intimo, sospeso tra nostalgia e delicatezza. La voce, limpida e controllata, attraversa il testo di L. Somma e F. Martoglio con un rispetto quasi rituale, lasciando emergere ogni sfumatura emotiva senza mai eccedere.

Il risultato è un piccolo quadro sonoro: essenziale, misurato, ma capace di evocare immagini e sensazioni che restano. Una breve esperienza che funziona proprio per la sua sobrietà, come un ricordo che affiora e si posa senza rumore.

Il varco fra i due mondi di Monica Pasero - Segnalazione letteraria

 

L'opera è disponibile
su Amazon

" Questa volta la mia penna ha viaggiato fino a Praga e si è soffermata sul suo magico e antico orologio; quale simbolo migliore per questo tiranno tempo che ci accompagna durante la nostra permanenza terrena. Ma se un giorno questo tempo cessasse di esistere e questo varco che divide la vita dalla morte si aprisse? E noi diventassimo consapevoli di quale sia il nostro vero scopo su questa Terra? Il varco fra i due mondi porta a riflettere sull' importanza di aprire tra noi e l'oltre il cuore, affinché la Terra non ci renda schiavi, ma l'infinito suoi figli ... All' ottavo rintocco dell' antico orologio astronomico di Praga, in un giorno d'eclissi, un uomo e una donna, innanzi all'amore consapevole, quello dell' anima, apriranno il varco che ci separa dalla verità... il varco si aprirà ? A voi scoprirlo leggendomi... " #ilvarcofraiduemondi

Prima Reunion Poeti tra immaginazione, classicità e gioco creativo in Carta Fili e Colori grazie alla collaborazione di Renato Garbin

La Prima Reunion Poeti nasce come un esperimento audace e gioioso all’interno di Progetto Almax, Vetrina delle Emozioni e della rubrica Musicando KellerLab: una serata virtuale ambientata in un pub immaginario, dove autori antichi e contemporanei si ritrovano fianco a fianco, uniti da un filo di ironia, rispetto e amore per la letteratura. L’idea, apparentemente folle, prende forma grazie alla collaborazione tra il progetto e un videomaker altrettanto visionario, Renato Garbin, che intreccia fantasia, immagini e intelligenza artificiale per dare vita a un incontro impossibile eppure sorprendentemente naturale.

’O Ccafé Suspeso: il gesto che racconta Napoli A cura di Gioia Lomasti

 

Nel testo dedicato a ’O Ccafé Suspeso, la città di Napoli si manifesta attraverso una delle sue tradizioni più emblematiche: il dono silenzioso, il caffè lasciato “in sospeso” per chi verrà dopo. Un gesto semplice, ma capace di contenere un’intera filosofia di vita.

Il brano nasce dalla penna di Luciano Somma, che con la sua scrittura restituisce l’anima popolare e insieme intima di questo rito quotidiano. La voce, la musica e gli arrangiamenti di Gustavo Martucci amplificano quel sentimento di appartenenza che solo Napoli sa evocare: un calore che non si impone, ma accoglie. La sua interpretazione trasforma il gesto del caffè sospeso in un atto di memoria collettiva.

Napule Futtetenne: la voce che attraversa la città - A cura di Gioia Lomasti

 

Ci sono opere che non chiedono di essere interpretate: si impongono. Napule Futtetenne è una di queste. Nel video che unisce il testo di Luciano Somma, la musica e gli arrangiamenti di Gustavo Martucci e le fotografie di Luciano Bonetti, Napoli non è sfondo ma presenza viva, quasi un personaggio che respira.

Nel respiro antico del verso che tace: un cammino tra Progetto Almax, Vetrina delle Emozioni e Musicando KellerLab

Questo progetto, portato avanti con autentica emozione attraverso il sito e la pagina Carta Fili e Colore, invita i nostri autori a contattarci qualora desiderassero far emergere un loro percorso poetico o narrativo intrecciandolo alla musica.

C’è un punto del mondo in cui la poesia non si limita a essere detta: accade. Accade come un varco, come un lume che non illumina ma rivela, come un gesto antico che ritorna a farsi presente. È in questo spazio sospeso che si muove il Progetto Almax, un laboratorio di voce e visione in cui l’arte non viene interpretata, ma ascoltata nella sua vibrazione più remota. Qui, tra le trame di immagini e suoni, si innesta la cura di MUSICANDO KellerLab e il supporto di Vetrina delle Emozioni, che accoglie e amplifica ogni sussurro creativo trasformandolo in un rito condiviso.

Nel video dedicato a Dante Alighieri – Il verso che tace di Gioia Lomasti, la mano sapiente di Renato Garbin guida un viaggio che non è semplice montaggio, ma traduzione poetica in musica, un atto di devozione laica verso la parola che attraversa i secoli. Garbin non si limita a editare: egli interpreta, respira, riporta alla luce. Ogni fotogramma diventa un frammento di pelle, ogni nota un passo in un corridoio di memoria. La sua MBM AI Orchestra and Chorus, evocata come un coro invisibile, accompagna il testo con una delicatezza che non invade, ma sostiene, come un vento che conosce la direzione del fuoco.

Aria d’Opera – Il respiro che attraversa il tempo - A cura di Gioia Lomasti

 

Nel video “Aria d’Opera” - testo di Luciano Somma - interpretazione di Teo Ricciardella; la voce si apre come una soglia tra due mondi: quello visibile e quello che vibra oltre la percezione. È un canto che non si limita a essere ascoltato, ma che accade, come un rito antico che torna a respirare nel presente. L’aria diventa materia viva, un ponte tra la tradizione lirica e la sensibilità moderna, tra la memoria del teatro e la luce che oggi filtra attraverso lo schermo. Ricciardella interpreta con grazia e intensità, restituendo alla musica la sua dimensione spirituale. Ogni nota sembra scolpita nel tempo, come se il fiato stesso fosse un gesto di riconoscenza verso la storia dell’opera. La voce non cerca l’effetto, ma la risonanza: quella vibrazione che tocca il cuore e lo riconduce alla sua origine. In questo spazio sonoro, la poesia si intreccia alla musica. L’aria diventa parola, la parola diventa luce.

Gioia Lomasti – Il verso che tace: omaggio a Dante e alla voce che attraversa i secoli a cura di vetrinadelleemozioni.com Autori Artisti

Poetessa e curatrice, Gioia Lomasti vive e opera a Ravenna, città che custodisce il riposo di Dante e il respiro della parola eterna. Da questo luogo di memoria e luce nasce il suo progetto Il verso che tace, un omaggio al Sommo Poeta e alla forza del linguaggio che sopravvive al tempo.

Lomasti intreccia poesia, arte e tecnologia in un dialogo che unisce l’antico e il contemporaneo: il silenzio del verso diventa spazio di ascolto, la voce si fa rito, e la parola si rinnova attraverso nuovi strumenti, fino a incontrare l’intelligenza artificiale come compagna di creazioni per le immagini a corredo dell'Opera.

Il suo lavoro è un invito a riscoprire la poesia come gesto umano, come respiro che attraversa epoche e linguaggi, mantenendo intatta la sua sacralità.