Anime – Il viaggio interiore, un progetto di Gioia Lomasti e Marco Nuzzo

Ci sono incontri che non nascono per caso, ma per necessità. Così è accaduto tra Gioia Lomasti e Marco Nuzzo, due voci diverse eppure complementari, che nel tempo hanno trovato un punto di contatto naturale nel territorio della parola. Il loro incontro artistico non è stato un semplice incrocio di percorsi, ma un riconoscersi: la percezione immediata che la sensibilità dell’uno potesse amplificare quella dell’altra, generando una forma nuova di espressione. Entrambi provenivano da esperienze creative già consolidate, ma è nella collaborazione che hanno scoperto una dimensione ulteriore, un modo di abitare la poesia che non appartiene più al singolo, ma a un dialogo.

Marco Nuzzo – Un singolo che respira di verità e rinascita di Gioia Lomasti

Marco Nuzzo - Wound (Single Track) - Il nuovo singolo si apre come una pagina intima, scritta con l’inchiostro delle emozioni più autentiche. La sua voce, calda e leggermente velata, introduce un racconto che sembra nascere da un momento sospeso: quel punto fragile in cui si decide se restare o lasciar andare, se proteggere ciò che fa male o scegliere finalmente di rinascere. La melodia accompagna questo viaggio con delicatezza, costruita su un pianoforte che non invade ma sostiene, lasciando spazio a un crescendo misurato che amplifica ogni sfumatura emotiva.

Intervista a Gioia Lomasti Il verso che tace – Tra silenzi che parlano e parole che ascoltano di Vetrina delle Emozioni

Vetrinadelleemozioni.com – Autori e Artisti ringrazia con sincera stima Gioia Lomasti per il contributo prezioso che offre al panorama poetico contemporaneo. La sua sensibilità, la cura della parola e la dedizione alla cultura arricchiscono ogni progetto, creando un dialogo autentico tra emozione, arte e lettura. Un ringraziamento speciale è rivolto anche ai lettori, la cui presenza attenta e appassionata rende possibile la diffusione e la condivisione della poesia. Gioia Lomasti è autrice, curatrice editoriale e promotrice culturale. Da anni si dedica alla valorizzazione della poesia come spazio di ascolto e rivelazione, dove la parola diventa ponte tra interiorità e mondo. La sua ricerca poetica si distingue per delicatezza, profondità e attenzione ai silenzi che abitano l’animo umano. Con Il verso che tace, conferma una voce capace di trasformare l’intimità in luce, offrendo al lettore un cammino emotivo da attraversare con grazia e consapevolezza. - WEBSITE & FANPAGE 

Emanuela Ferrando: emozioni, incontri e impressioni dal suo Sanremo a cura di Gioia Lomasti

 

SEGUI LA FANPAGE

Emanuela, che emozione hai provato quando hai ricevuto l’invito a realizzare una serie di interviste a Sanremo? È stata un’emozione enorme. Vivere Sanremo da adulta, per la prima volta, ha avuto un significato speciale. Mi sono sentita bene, soprattutto perché so di essere arrivata qui grazie al mio impegno e alla meritocrazia.

Qual è stato il tuo primo pensiero? Quando il mio booking, guidato con grande professionalità da Max Bellè, mi ha comunicato l’invito, ho provato una felicità immensa. Entrare a far parte di un team così eccellente, forte dei miei oltre dieci anni di esperienza, è stato davvero un onore.

Perché condividere è importante: il valore di un gesto semplice nel lavoro culturale a cura di Gioia Lomasti

Nel mondo della comunicazione culturale, un contenuto non vive davvero finché non viene condiviso. La pubblicazione di un post è solo il primo passo: la sua forza si misura nella capacità di raggiungere lettori, creare dialogo, generare attenzione attorno a un libro, un autore, un evento. Eppure, troppo spesso, questo passaggio fondamentale viene trascurato. I contenuti vengono creati, curati, pubblicati… e lì si fermano. Condividere non è un gesto opzionale. È parte integrante del lavoro editoriale e promozionale. Significa sostenere un progetto, valorizzare il lavoro di chi crea i contenuti e amplificare la voce degli autori e delle realtà culturali coinvolte. Ogni condivisione è un tassello che contribuisce a costruire una rete più solida e visibile. Un semplice clic può fare la differenza. Può portare un lettore in più, un contatto nuovo, un’opportunità inattesa. Può trasformare un post in una conversazione, un’informazione in un’emozione condivisa. E soprattutto, dimostra attenzione, partecipazione e rispetto verso il lavoro comune.

La Canzone del Vento: il tempo non guarisce – il ritorno del romanzo di Annalisa Belli Alchem

 

"Il tempo non guarisce, non è un medico

e nemmeno uno sciamano.

Il tempo fa soltanto ciò che apparentemente può fare: trascorrere.

In realtà, viviamo sempre lo stesso giorno e lo stesso attimo.

Tutto ciò che avviene è dentro di noi."

— A. Belli

Il vento torna a soffiare tra le pagine di uno dei romanzi più intensi e simbolici della narrativa indipendente italiana. La Canzone del Vento: Il tempo non guarisce, opera d’esordio di Annalisa Belli Alchem, torna disponibile in una nuova edizione arricchita da una copertina rinnovata, capace di catturare l’essenza poetica e misteriosa del libro.

Il romanzo è acquistabile su Amazon, anche in versione ebook, a questo link

Novità marzo 2026 Guido Mattioni CUCINARE SENZA REGOLE - MIND EDIZIONI

Guido Mattioni

CUCINARE SENZA REGOLE

 

Ovvero: storie di sapore e di anarchia.

Modificate le ricette scritte.

Osate, sbagliate e riprovate. Sempre.

Con un ingrediente che non può

mai mancare: la fantasia.

Misurare gli ingredienti a cucchiaiate o a occhio, annusare, valutare dallo sforzo del polso le consistenze e, infine, assaggiare… Più che ricette quelle di Guido Mattioni, giornalista di lungo corso e romanziere, sono storie di sapore e di anarchia. Con un ingrediente chiave per dare felicità alle persone care, agli amici, ma anche solo a noi stessi: la fantasia. Insieme alla sostenibilità. Perché cucinare non è abbuffare gli altri o noi stessi. È rispetto per il cibo. Mai come oggi quest’Arte deve attualizzare il precetto delle nostre nonne: non si butta via nulla. Perfino una cipolla, un limone o un pezzo di cioccolata possono avere mille vite. Ma anche per rifuggire agli schemi, incluso l’inamidato protocollo di antipasti, primi, secondi e contorni. Sul tavolo poi, solo cibi di stagione, freschi e mai confezionati, meglio se autoctoni, non per gastro-patriottismo o esaltazione di un Made in Italy che, purtroppo, ha anche le sue magagne, ma per volerci bene. Risultato? Cinquanta ricette senza confini precisi, apolidi come l’autore stesso, saporite “fusion” dei ricordi di quello che ha mangiato nella sua vita di inviato speciale in giro per il mondo. Insieme all’omaggio a cinque cuochi famosi: il milanese Cesare Battisti, i campani Alfonso Iaccarino (La parmigiana si fa in mille... foglie) e Sal De Riso (Torta caprese, ma delicata al limone), il romagnolo Fabio Mazza (Tra terra e mare, all'ombra del Titano) e l'anonimo pasticcere neozelandese che creò la Pavlova di meringa in onore della più grande ballerina classica del secolo scorso.

Studio della copertina di Il verso che tace di Gioia Lomasti

La copertina di Il verso che tace di Gioia Lomasti si presenta come un’immagine di forte impatto emotivo, costruita su una palette seppiata che richiama la memoria, la polvere del tempo e il silenzio interiore. Al centro, una figura incappucciata, chinata, immersa in una penombra che non è oscurità ma sospensione: un luogo liminale dove il pensiero si raccoglie prima di farsi parola.

Dante Alighieri e Gioia Lomasti: l’arte della parola tra architettura cosmica e risonanza emotiva

Accostare Dante Alighieri e Gioia Lomasti significa attraversare secoli di storia letteraria per scoprire come la parola, pur trasformandosi, resti una forza capace di illuminare l’esperienza umana. Da un lato il poeta che ha fondato la lingua italiana e costruito un universo morale attraverso la Commedia; dall’altro una voce contemporanea che intreccia poesia, immagine e relazione, dando vita a un linguaggio emotivo, luminoso e profondamente umano. Due epoche lontane, due sensibilità diverse, ma una stessa fede nella potenza rivelatrice della parola.

CD – White Bears Evolution (W.B.E.) Comunicato stampa – 25° Anniversario © P2025 – Autoprodotto - Un progetto che attraversa il tempo

 

I White Bears Evolution celebrano venticinque anni di musica con un nuovo album che non è soltanto una raccolta di brani, ma il racconto di un percorso umano e sonoro nato dall’amicizia. La band, formata da quattro musicisti che hanno sempre vissuto la musica come un rifugio e una necessità, torna oggi con un lavoro che testimonia la loro continuità, la loro ostinazione creativa e la loro identità sincera.

Nati come un gruppo di amici “on the road”, gli W.B.E. hanno attraversato impegni, lavori, cambi di vita e di ritmo senza mai abbandonare la sala prove. Non hanno inseguito mode o palchi irraggiungibili: hanno scelto la strada più autentica, quella del suonare insieme per il puro piacere di farlo. Nel tempo hanno incontrato compagni di viaggio, collaboratori, voci che hanno arricchito il loro cammino, ma il nucleo originario è rimasto saldo, fedele a quella scintilla che li ha uniti fin dall’inizio.

Recensione IL VERSO CHE TACE di Gioia Lomasti - ove parola si fa respiro

AMAZON

SEGUITE IL SITO
DEDICATO AL PROGETTO
IL VERSO CHE TACE DI GIOIA LOMASTI

GRAZIE PER L'ATTENZIONE
L'OPERA E' DISPONIBILE SUI MAGGIORI WEBSTORE
E IN LIBRERIA
ATTRAVERSO I CANALI ESTERI SU AMAZON

In Il verso che tace, Gioia Lomasti compie un gesto raro: non si limita a raccogliere poesie, ma costruisce un luogo interiore dove la parola si fa respiro, attesa, rivelazione. Il libro nasce dall’urgenza di dare voce a ciò che solitamente rimane sommerso — le vibrazioni sottili dell’anima, i silenzi che chiedono ascolto, le emozioni che non trovano spazio nel frastuono quotidiano.

Tracce Visive: quando l’immagine diventa ascolto - nuova sezione IL VERSO CHE TACE website

segui il sito de IL VERSO CHE TACE
e la fanpage dedicata al progetto

Nel cuore del progetto Il verso che tace nuova opera di Gioia Lomasti, si apre un territorio in cui la parola non è più sola. Tracce Visive è il luogo in cui lo sguardo si fa pellegrinaggio, un attraversamento silenzioso che accompagna il lettore oltre il confine del testo. Qui l’immagine non illustra: suggerisce, evoca, custodisce ciò che il verso lascia in sospeso. È un dialogo sotterraneo, un incontro tra due linguaggi che non competono, ma si completano.

Le opere visive che abitano questo spazio sembrano emergere da una soglia interiore. Non cercano di spiegare Dante, né di tradurlo in forme contemporanee; piuttosto, ne intercettano il respiro profondo, la tensione verso l’altrove. Ogni figura è una fenditura nella superficie del reale, un varco che invita a sostare. La luce, le ombre, i vuoti diventano materia poetica, come se la Commedia continuasse a generare immagini anche dopo secoli, in un flusso che non si esaurisce.

EMANUELA FERRANDO: UNA VOCE CHE ILLUMINA EMOZIONI – IL SUO UNIVERSO MUSICALE SU YOUTUBE

SEGUI IL CANALE YOUTUBE
DI EMANUELA FERRANDO

Cantautrice dalla sensibilità profonda e dalla voce capace di sfiorare l’anima con delicatezza e forza, Emanuela Ferrando porta avanti un percorso artistico autentico, condividendo sul suo canale YouTube un mondo fatto di canzoni originali, progetti creativi e interpretazioni che mettono in luce la sua identità musicale; attraverso melodie che avvolgono, parole che parlano al cuore e una presenza scenica sincera e luminosa, invita chi ascolta a seguirla in un viaggio emozionale in continua evoluzione, dove ogni brano diventa una storia, ogni video un frammento di vita e ogni nuovo progetto un tassello prezioso del suo cammino artistico, rendendo il canale @EmanuelaFerrando il luogo ideale per chi cerca musica capace di emozionare, ispirare e lasciare un segno.

SULLE MIE NOTE - UN VIAGGIO MUSICALE CHE RIPERCORRE ALCUNI TESTI DI GIOIA LOMASTI CANTATI DA ALESSIA MARANI IN COLLABORAZIONE CON PROGETTO ALMAX

SULLE MIE NOTE – Gioia Lomasti in collaborazione con Alessia Marani, in arte ALMAX

Compositori vari - CITATI NEI PRECEDENTI CARICAMENTI SINGOLO BRANO SULLE PIATTAFORME WEB E SOCIAL REALIZZATE IN COLLABORAZIONE CON PROGETTOALMAX

“Unfurl” di Marco Nuzzo: quando il suono diventa un orizzonte che si apre. Un artista che trasforma l’ascolto in esperienza

Unfurl di Marco Nuzzo nasce come un movimento silenzioso che prende forma poco a poco, un brano che sembra emergere da un punto lontano per poi avvicinarsi e avvolgere l’ascoltatore con una delicatezza sorprendente. Fin dalle prime battute si percepisce la volontà dell’artista di creare non solo una composizione musicale, ma un vero spazio emotivo, un luogo in cui il suono diventa materia viva e il tempo si distende. La musica di Nuzzo possiede una qualità rara: non chiede attenzione, la conquista. Non invade, ma accompagna, suggerisce, lascia respirare.

NOTE CONDIVISE – Un viaggio tra poesia, attualità e voce condivisa

SEGUI LA FANPAGE

 

Nel panorama letterario contemporaneo, dove l’informazione corre veloce e spesso si disperde nel rumore di fondo, Note Condivise emerge come un progetto capace di restituire profondità, ascolto e riflessione. Firmato da Gioia Lomasti e Luciano Somma, il volume rappresenta la sintesi di una lunga amicizia e di una collaborazione costante, maturata negli anni attraverso la scrittura, la poesia e l’osservazione attenta del mondo.

L’opera si presenta come un ponte tra poesia e attualità, due dimensioni che raramente dialogano con la stessa naturalezza. Eppure, nelle mani dei due autori, la parola poetica diventa strumento per leggere il presente, interpretarlo e restituirlo con una sensibilità che non rinuncia mai alla forza dell’emozione. Gli articoli e i testi raccolti nel volume attraversano temi che spaziano dalla storia all’arte, dalle memorie personali alle suggestioni culturali, sempre con un linguaggio che unisce delicatezza e incisività.

Si presentano i romanzi di Gaetano Cuffari

 

SEGUI IL CANALE 
DI GAETANO CUFFARI

Troppi segreti per cui morire e I colori della notte narrano le avventure di Rodrigo “Rogo” Gardini, un deejay e speaker radiofonico catanese dall’animo bohémien che nei primi anni ‘90 veste i panni del detective fai da te per scoprire la verità su dei crimini che in qualche maniera lo riguardano. In Troppi segreti per cui morire Rogo, dopo aver rilasciato un’intervista ad Alena Blasi, giovane e agguerrita ragazza in cerca della verità sull’omicidio del fratello Eddy, che secondo gli inquirenti è avvenuto per un regolamento di conti nel mondo dello spaccio, inizia con lei una personale indagine per scoprire la verità sulla morte del ragazzo che spalancherà loro le porte a un mondo sommerso e pericoloso, quello dei traffici di droga, della prostituzione e della malavita catanese dell’inizio degli anni ’90. 

NAPOLI SENZA MASCHERA – Testo di Luciano Somma, musica e interpretazione di Luigi Polge, un inno alla città vera e senza filtri che racconta Napoli nella sua autenticità più profonda.

NAPOLI SENZA MASCHERA – Nel brano “Napoli Senza Maschera”, con testo di Luciano Somma e musica di Luigi Polge, l’artista offre un ritratto autentico e vibrante della città partenopea, raccontandone l’anima più sincera attraverso melodie calde, atmosfere mediterranee e un linguaggio sonoro che unisce tradizione e modernità, trasformando la canzone in un omaggio intenso alla Napoli vera, quella che non indossa maschere e si mostra nella sua bellezza fatta di storia, emozioni e verità.

La Rosa Tatuata annuncia il crowdfunding per il nuovo album: "Il Verso delle Cose"

Un viaggio sonoro tra introspezione e realtà: la band lancia una campagna di raccolta fondi per dare vita al loro progetto più ambizioso. GENOVA – Dopo mesi di lavoro ricerca e di lavoro in studio, la band genovese La Rosa Tatuata annuncia ufficialmente il lancio della campagna di crowdfunding per la realizzazione del nuovo disco, intitolato "Il verso delle cose". L’album rappresenta un’evoluzione significativa per la band, un’esplorazione che cerca di approfondire il significato nascosto dietro la superficie della quotidianità. "Il verso delle cose" non è solo un titolo, ma un invito a guardare il mondo da un’altra angolazione, a trovarne il ritmo e la direzione naturale. “Il verso delle cose è la ricerca costante e ostinata di dare un senso alle strade che attraversano il nostro viaggio prima ancora di essere noi stessi ad attraversarle” ha spiegato la band per spiegare il senso del nuovo disco.

Perché il Crowdfunding - In un mercato musicale in continua trasformazione, La Rosa Tatuata ha scelto la strada dell'indipendenza e della partecipazione attiva della propria community. La campagna, ospitata sulla piattaforma Produzioni dal Basso permetterà ai sostenitori di diventare parte integrante del processo produttivo. "Questo disco è la naturale evoluzione e punto di arrivo di oltre trent’anni di attività.Abbiamo deciso di coinvolgere chi ci segue perché 'Il verso delle cose' è un progetto che vive di connessioni e vogliamo che chi ascolta la nostra musica possa dire di aver contribuito a farla nascere," dichiara la band.

Tetre Ispezioni – Album ENGL A: il nuovo viaggio sonoro del Progetto Almax

 

Progetto Almax continua a espandere il proprio universo creativo con Tetre Ispezioni – Album ENGL A, terzo capitolo di una serie musicale nata dall’incontro tra poesia, sperimentazione sonora e visione artistica condivisa. Il lavoro porta la firma di Alessia Marani e Renato Garbin, affiancati dal contributo prezioso di Gioia Lomasti e della sua Vetrina delle Emozioni di Almax Magazine.

Dopo la realizzazione dei quattro album dedicati al poema in dieci cantici Il verso che tace di Gioia Lomasti, Marani e Garbin hanno scelto di riportare alla luce poesie e testi rimasti a lungo nel “famoso cassetto”, trasformandoli in brani musicali grazie alla MBM AI Orchestra diretta da Ren Garbin. Da questa nuova fase creativa è nata la serie Tetre Ispezioni, composta da quattro album che esplorano atmosfere introspettive e suggestioni poetiche.

300 Mila Emozioni: L’Arte, la Musica e la Scrittura di Vetrina delle Emozioni – Un Traguardo condiviso da Gioia, Marcello e da Tutti gli Autori che hanno reso grande questo Sogno

Raggiungere 300.000 visualizzazioni non è soltanto un numero: è un respiro collettivo, un coro di voci che negli anni ha scelto di credere nella forza dell’arte, della musica e della scrittura.  

Il blog Vetrina delle Emozioni, nato come spazio libero e luminoso per dare voce ai talenti e alle sensibilità artistiche, festeggia oggi un risultato che appartiene a tutti: ai lettori, agli autori, agli artisti, ai collaboratori e ai co‑ideatori che hanno reso possibile questo cammino.

Al centro di questa avventura ci sono Gioia Lomasti e Marcello Lombardo, fondatori e anime pulsanti del sito vetrinadelleemozioni.com e del progetto attraverso il blog, che con visione, dedizione e un profondo amore per la cultura hanno trasformato una semplice idea in un punto di riferimento per la promozione artistica.  

La loro missione – valorizzare la scrittura universale, innalzare la poesia, intrecciare musica e parola, creare ponti tra creativi – ha dato vita a un luogo dove l’arte non solo si mostra, ma si riconosce, si sostiene e cresce insieme.

Il Verso che Tace: la poesia che diventa eco, dialogo e cammino condiviso

RASSEGNA STAMPA
IL VERSO CHE TACE
DI GIOIA LOMASTI

La rassegna stampa dedicata a Il Verso che Tace testimonia la forza crescente di un progetto poetico che, nel panorama contemporaneo, sta conquistando critici, lettori, redazioni internazionali e spazi culturali multimediali. L’opera di Gioia Lomasti, pubblicata nel 2025, non è soltanto una raccolta poetica: è un percorso interiore, un omaggio a Dante e un’esperienza artistica che intreccia parola, musica e visione.

Un progetto che unisce tradizione e innovazione

Il libro, composto da dieci canti ispirati alla grande architettura dantesca, non replica la Commedia, ma ne raccoglie l’eredità trasformandola in un linguaggio nuovo, sospeso tra silenzio e rivelazione. La poesia diventa soglia, viaggio, ascolto. Ogni canto è un varco simbolico, un invito a percepire ciò che non viene detto, a riconoscere la voce che nasce dal silenzio.

La rassegna stampa mette in luce come Il Verso che Tace sia stato accolto come un’opera capace di rinnovare il dialogo con la tradizione, restituendo alla poesia la sua funzione originaria: essere ponte tra le anime.

Le voci della stampa: un coro che racconta

Numerose redazioni italiane e internazionali hanno dedicato articoli, recensioni e interviste al progetto. Tra queste emergono:

• The Silk Road Today, che ospita la recensione approfondita del Dr. Ashraf Aboul‑Yazid, evidenziando la dimensione visionaria dell’opera e la sua capacità di trasformare l’eredità dantesca in una lingua contemporanea.

• Il Dispari, con il contributo di Luciano Somma che racconta il progetto tra Ischia e Ravenna.

• Almax Magazine, che ha intervistato l’autrice approfondendo la genesi del libro e il suo rapporto con la musica e la parola.

• Vetrina delle Emozioni, che ha dedicato numerosi articoli, guide alla lettura e approfondimenti sul percorso creativo e digitale dell’autrice.

• Portali internazionali come Proletteraturacultura.com, Informazione.news, TheSilkRoadToday.com, che hanno diffuso comunicati stampa e recensioni.

Questa pluralità di voci conferma la risonanza del progetto e la sua capacità di dialogare con pubblici diversi, dal lettore appassionato al critico letterario.

IL VERSO CHE TACE sonorità oltre i silenzi di Gioia Lomasti - “I CANTI”

IL VERSO CHE TACE
I CANTI

La raccolta poetica Il verso che tace si presenta oggi in una forma rinnovata e completa grazie alla sezione I Canti, un percorso che unisce poesia bilingue, voce narrante e paesaggi sonori originali. L’autrice Gioia Lomasti, da sempre attenta alla musicalità del verso e alla forza evocativa delle immagini, propone un’opera che attraversa il silenzio, la memoria e l’interiorità con una sensibilità unica.

La collaborazione con ALMAX rappresenta uno degli elementi più innovativi del progetto. Gli audio realizzati per I Canti non sono semplici letture, ma vere composizioni sonore pensate per amplificare la vibrazione emotiva dei testi. Ogni traccia è costruita per dialogare con la poesia, per restituire un’atmosfera che accompagna il lettore in un’esperienza immersiva, dove parola e suono si intrecciano in modo naturale e profondo.

Alchem: in arrivo Bloody Rose, svelata la copertina e la tracklist

Quando si parla di arte, il Tempo viene scandito con altri ritmi. Così come la Poesia, che tal volta vessa, talora allevia l'etimo stesso delle parole, batte in controtempo, fino a che il momento non è giunto! Sta per sorgere una nuova alba e si chiamerà "Bloody Rose"!

Questo è il titolo del nuovo album dei magici ALCHEM. Lasciamo ora la parola alla band stessa... "Siamo felici di annunciare la prossima uscita del nostro nuovo album dopo una lunga pausa. Questo album segna il ritorno di Paolo Tempesta, già nostro bassista più di due lustri fa, in una plurima veste di musicista ma anche come arrangiatore e produttore di suoni e coautore della suite che apre l'album. Questo lavoro è più guitar oriented rispetto al precedente ma senza aver abbandonato l'utilizzo di suoni di keyboards. Un lavoro stratificato con diverse chiavi di lettura, non proprio un concept ma con un filo conduttore comune che vi lasceremo scoprire ascoltandolo." 

Giorgio Gibellini: la visione di un autore tra cura editoriale, memoria e nuovi orizzonti narrativi presenta il suo nuovo progetto della collana i sogni di Tulla

 

COMUNICATO PER LA PRESENTAZIONE DEL 13 MARZO 2026

È uscito il 21 agosto 2025 il nuovo libro della collana I sogni di Tulla, dal titolo “La colorata compagnia del sole”, pubblicato da Youcanprint e curato da Gioia Lomasti e Marcello Lombardo.

Il libro segue ancora una volta i personaggi ormai familiari ai lettori: la splendida Tulla, il piccolo Nice e l’immancabile vicino impiccione Grillo. L’autore si inserisce nelle loro vite attraverso il classico espediente del sogno, come da tradizione della collana. Dopo l’ingresso nel sogno, l’autore si identifica nel personaggio di George, marito della bellissima e inseparabile modella, mamma Tulla.

Gioia Lomasti: il respiro dell’arte che attraversa i progetti

Gioia Lomasti è una presenza che attraversa il panorama culturale contemporaneo con una naturalezza che appartiene solo a chi vive l’arte come vocazione e come responsabilità. La sua figura unisce poesia, cura editoriale, progettualità e un raro senso di dedizione verso gli altri, trasformando ogni iniziativa in un luogo di incontro e di ascolto. Nel corso degli anni ha dato vita a percorsi che hanno saputo unire autori, musicisti, giornalisti e personalità dello spettacolo, costruendo ponti tra linguaggi e generazioni.

La sua attività editoriale si distingue per eleganza e precisione: un lavoro silenzioso e prezioso, in cui la parola dell’autore viene accompagnata con rispetto, valorizzata senza mai essere sovrastata. È una curatrice che non impone, ma accoglie; non modifica, ma rivela. Accanto a questa dimensione professionale, Gioia ha fondato e animato progetti culturali di grande respiro, tra cui Vetrina delle Emozioni, un luogo digitale che negli anni è diventato un punto di riferimento per recensioni, interviste, omaggi, percorsi poetici e collaborazioni artistiche. Non un semplice canale, ma un laboratorio vivo, un archivio di sensibilità, un crocevia in cui la cultura si fa relazione.

Per non offendere ma difendere: l’arte che si preserva quando ci si ascolta

Nel mondo dell’editoria, dove ogni parola pesa e ogni scelta può sembrare un giudizio, esiste uno spazio silenzioso e prezioso in cui l’arte continua a respirare: quello dell’umiltà. Non l’umiltà come rinuncia o sottomissione, ma come gesto di apertura, come disponibilità a vedere l’altro — editore, autore, lettore — non come un avversario da convincere, ma come un compagno di viaggio da comprendere. Difendere l’arte, oggi, significa spesso evitare di offendere: non perché si debba camminare sulle uova, ma perché la fragilità creativa merita mani attente, sguardi che non giudicano prima di aver davvero visto.

MARCO NUZZO PRESENTA "BLACK CYBELE": UNA CATABASI RITUALE TRA CARNE, PIETRA E COLLASSO COSMICO

 

LECCE, ITALIA – Marco Nuzzo annuncia la pubblicazione di "Black Cybele", un’opera monumentale che ridefinisce i confini del metal estremo e della dark ambient attraverso una catabasi sonora in tredici movimenti. Nato dall’universo concettuale di "Abiogenesis", il progetto è un’immersione spietata nei miti arcaici, riletti attraverso la lente del nichilismo contemporaneo.

Recensione di Nessuno resta fuori di Nicole Steiner – a cura di Gioia Lomasti, nell’ambito del progetto editoriale curato da Gioia Lomasti e Marcello Lombardo

Nessuno resta fuori di Nicole Steiner è un’opera distribuita da Youcanprint che abbraccia con delicatezza il mondo dell’infanzia, trasformando emozioni e quotidianità in un percorso narrativo capace di parlare ai bambini con immediatezza e agli adulti con profondità. Il progetto editoriale, curato con attenzione da Gioia Lomasti e Marcello Lombardo, nasce con l’intento di valorizzare temi fondamentali come l’inclusione, la gentilezza e la capacità di accogliere l’altro nella sua unicità, offrendo ai giovani lettori strumenti preziosi per comprendere sé stessi e il mondo che li circonda. 

Luciano Somma e Vetrina delle Emozioni: poesia, musica e un dialogo condiviso

La collaborazione tra Luciano Somma, una delle voci più rappresentative della poesia italiana contemporanea, e Vetrina delle Emozioni, progetto culturale ideato da Gioia Lomasti e Marcello Lombardo, nasce dall'incontro tra sensibilità artistiche affini e dalla volontà di valorizzare la parola poetica in tutte le sue forme. 

Il respiro condiviso del Verso che Tace - quando l'arte diventa gratitudine

website
fanpage

Ci sono doni che non si limitano a essere oggetti: diventano respiri, legami, memoria viva.

Oggi desidero ringraziare con il cuore colmo di gioia Renato Garbin e Marco Nuzzo per ciò che hanno realizzato per me e per il mio progetto libro Il Verso che Tace.

Nel varco che affiora – Lettura del libro "La specie invasa" di Marco Nuzzo a cura di Gioia Lomasti

MARCO NUZZO
WEBSITE

La specie invasa. Aporie dell’incavo di Marco Nuzzo, distribuita da Youcanprint e disponibile sui maggiori webstore e in libreria, è una raccolta che si muove come un respiro antico dentro le fenditure dell’essere. È un libro che non si limita a raccontare: scava, sfiora, interroga. Le fonti editoriali lo presentano come un’opera che indaga l’incavo — reale e simbolico — come luogo di rivelazione, di fragilità e di metamorfosi. In queste pagine, la poesia diventa un gesto di ascolto profondo, un attraversamento che non ferisce ma affiora, altera, smuove. Il titolo stesso suggerisce un movimento sottile: una “specie” che non è soltanto biologica, ma emotiva, spirituale, collettiva. Un’umanità che si scopre invasa non da un nemico, ma da una consapevolezza nuova, da un’ombra che chiede di essere guardata, da un silenzio che pretende voce. La presenza di Marco Nuzzo nel panorama poetico contemporaneo è legata a un percorso di ricerca personale e rigoroso, che lo ha portato a pubblicare diverse opere e a collaborare con me nella raccolta Anime (2012).