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martedì 21 dicembre 2021

Il sociale visto attraverso la poetica napoletana, a cura di Gioia Lomasti



Come da uno studio effettuato sulla poesia realizzato dalla professoressa Capasso attraverso il documento Napoli: due passi tra i versi redatto dall'Università  Federico II di Napoli con questo articolo andiamo ad evidenziare il punto sopra citato che tratta il tema della dialettica introdotta attraverso la poesia napoletana. I testi evidenziano tematiche sociali attraverso i massimi autori del panorama della poesia ottocentesca e del novecento, di cui ad oggi troviamo il poeta Luciano Somma unico contemporaneo erede tra i tanti nominati in questo studio.  La poesia partenopea evidenziata, tratta punti sociali ricorrenti, espressi già in quelle epoche, che, ad oggi, disegna i volti maggiormente apprezzabili di ciò che ne ha realizzato il cammino attraverso quest'arte. Si evidenziano testi di Salvatore Di Giacomo, E.A. Mario, Libero Bovio e Luciano Somma. 

CONTEST LETTERARIO ONLINE GRAZIA DELEDDA 150 – PLC (IDEATO E CURATO DA EMANUELE MARCUCCIO)

 




Pro Letteratura e Cultura” (“proletteraturacultura.com”) con il suo Curatore, il poeta, aforista e curatore editoriale Emanuele Marcuccio che, come tanti altri poeti, ha aderito al Comitato celebrativo per i 150 anni dalla nascita di Grazia Deledda (1871 – 1936) costituito dalla Enciclopedia poetica online WikiPoesia il 10 dicembre 2021, hanno lanciato il 18 dicembre 2021 un Contest Letterario online per celebrare la grande scrittrice Grazia Deledda, unica donna italiana insignita finora del Premio Nobel per la Letteratura il 10 dicembre 1926 (consegnatole nel 1927), con la seguente motivazione:

 

Per la sua potenza di scrittrice, sostenuta da un alto ideale, che ritrae in forme plastiche la vita quale è nella sua appartata isola natale e che con profondità e con calore tratta problemi di generale interesse umano”.

 

giovedì 16 dicembre 2021

LUCIANO SOMMA legge la Poesia LEGGENDA DI NATALE di GIOIA LOMASTI




Una lettura realizzata dal poeta e paroliere Luciano Somma su un testo estratto da Dolcemente al Soffio di Gioia Lomasti. Con l'augurio che la gioia delle festività possano veramente esserne d'auspicio a giorni migliori. Buona visione e buon ascolto. Un grande ringraziamento a Luciano Somma per la realizzazione di questo contributo. 



 

venerdì 10 dicembre 2021

Pecchè sulo a Natale? di Luciano Somma - nota a cura di Gioia Lomasti

Un testo denso di significato e motivo di riflessione possiamo leggerlo attraverso questa lirica nelle parole del poeta e paroliere Luciano Somma. Un legittimo interrogativo al quale magari l'autore cerca risposte. Un augurio che possa essere vissuto non solo nel periodo di festa ma anche per tutto il resto dell'anno. 

lunedì 6 dicembre 2021

Recensione a cura di Gioia Lomasti del brano SI NUN TENESSE A TTE , testo di Luciano Somma - musica e voce di Gustavo Martucci

SI NUN TENESSE A TTE

recensione a cura di Gioia Lomasti



Dalla frenetica collaborazione tra gli autori  Luciano Somma per i testi e Gustavo Martucci per la parte musicale e vocale, è nata questa nuova canzone, che nel suo corpo vuole esternare un amore incondizionato e reciproco; gli autori quindi si augurano possa avere il successo che merita come per le loro precedenti opere. Questo testo parla del timore di un innamorato di perdere la propria metà, non riuscendo a vivere senza lei, un testo che dovrebbe coinvolgere tutti coloro che vivono il profondo sentimento dell'amore in sintonia. La parola Amore resa protagonista nei testi di Somma è l'emozione pulsante che vuole costantemente trasmettere la sua poesia attraverso i testi musicati. PARTICOLARMENTE GRADITI COMMENTI E CONDIVISIONI.

mercoledì 1 dicembre 2021

Il critico letterario Lucia Bonanni esce con un’opera saggistica: «Saggi Scelti. Volume I. I Classici»

 


 

È uscito il 15 novembre 2021 «Saggi scelti. Volume I. I Classici», raccolta saggistica del critico letterario e poetessa Lucia Bonanni, scritti tra il 2015 e il 2020 per la cura editoriale del poeta e aforista Emanuele Marcuccio, con la collaborazione del poeta e critico letterario Lorenzo Spurio, autore della Prefazione, per i tipi di CTL (Livorno).

L'opera si apre con una lettera aperta dell’Autrice sul suo fare e intendere poesia, prosegue nelle sue tre sezioni di “Poesia”, “Teatro” e “Approcci comparati” e si conclude con una “Appendice” di due saggi su tematiche di attualità.

A questo link è possibile leggere i titoli dei singoli saggi scelti dell’Autrice. 

[L]’attività letteraria [di Lucia Bonanni] – con particolare attenzione alla saggistica [...] – ha ricevuto commenti lusinghieri e apprezzamenti in termini critici, anche nel contesto di premi letterari che hanno, pertanto, messo in luce le indiscusse capacità esegetiche della Nostra, la fluente capacità discorsiva nonché la limpidezza dei ragionamenti che, privi di formalismi o impalcature ardimentose, possono essere recepiti da un pubblico esteso che scantona, pertanto, l’accademismo. Ed è questo, infatti, il punto di forza di tale volume di riflessi critici, di vibrazioni letterarie e di interscambi comunicativi tra autori, opere, fasi storiche, geografie fisicamente lontane ma non nel pensiero o nel ragionamento saggio e interattivo della Bonanni. La Nostra, con un procedimento di lettura delicato e al contempo assai approfondito, è in grado di avvicinarsi con garbo e onestà alla materia letteraria, scantonando superfetazioni e allontanandosi da letture restrittive, classiste o pregne di qualsivoglia orma pregiudiziale o di archetipo precostituito. Gli accostamenti, i riferimenti che il critico porta, spesso in chiave comparativistica o ricorrendo un’analisi delle fonti, risulta di fondamentale importanza per una conoscenza contestualizzata di personaggi, temi, archetipi, analogie, rimandi intertestuali. (Lorenzo Spurio)

EBOOK SOTTO L'ALBERO - POESIA PROSA E NARRATIVA NEI LIBRI DI GIOIA LOMASTI E LUCIANO SOMMA

 


gioia lomasti & luciano somma presentano le loro opere nel formato ebook che maggiormente hanno contraddistinto il loro percorso con l'AUGURIO POETICO E NARRATIVO che possa far apprendere la loro produzione artistico letteraria

 


Gioia Lomasti nasce a Ravenna, appassionata di letteratura nel suo insieme sin da bambina conquista l’attenzione della critica letteraria con la partecipazione a concorsi di poesia ed eventi culturali che la vedono tra i posti d'onore. È autrice di opere in poesia e prosa dedicando parte dei suoi scritti al cantautorato italiano. Co-fondatrice del sito vetrinadelleemozioni.com, spazio che riserva all'arte e alla musica. Ne sono intercorse collaborazioni con volti noti della letteratura e del panorama giornalistico italiano. È articolista per molte redazioni dove promuove la scrittura e l'arte a 360 gradi anche attraverso le sue interviste. L’amore verso la letteratura, l’emozione che ne deriva in ogni suo scritto, i vari riconoscimenti che nel tempo ha conseguito, permettono al lettore di entrare in una dimensione in cui la scrittura di Gioia Lomasti diviene anima.

lunedì 15 novembre 2021

L’esordio discografico di Lucrezia Ferrara


The Eyes of the Wolf

Lunedi 15 Novembre uscirà su tutte le piattaforme Digital store il singolo the eyes of the wolf della giovanissima pianista finalese Lucrezia Ferrara, brano composto dal suo Maestro Alberto Luppi Musso. Una vera favola per Lucrezia Ferrara di soli 14 anni, che incontra il compositore genovese dopo un suo concerto circa un anno mezzo fa, prima del lockdown, e diventa sua allieva. In poco tempo grazie al suo talento e alla sua determinazione e nonostante le difficoltà di una formazione in DAD, Lucrezia conquista sua il suo maestro e alcuni colleghi musicisti; infatti, dopo solo un anno e mezzo di pianoforte e armonia, Luppi Musso decide di farle registrare alcuni brani da lui composti.

COSA LEGGERE QUESTA SERA - TULLA E I SUOI CHICCHI

Nuovo appuntamento su LANGHIRANO NEWS per la rubrica COSA LEGGERE QUESTA SERA

Appuntamento con lo scrittore bergamasco Giorgio Gibellini, che ci presenterà il suo ultimo libro di racconti TULLA E I SUOI CHICCHI (Racconti della Ninna Nanna), con preziosi riferimenti (anche fotografici) alla sua precedente produzione letteraria. Un sentito ringraziamento a Gioia Lomasti. www.vetrinadelleemozioni.com



martedì 19 ottobre 2021

INTERVISTA ALLA PITTRICE ELEONORA SGURA A CURA DI GIOIA LOMASTI

 


Un dipinto è la proiezione dell'anima che impressa sulla sua tela vive d'infinito,

saper coglierne l'attimo e rapire il suo incanto resterà energia dell'avvenire

Gioia Lomasti

 

Eleonora Sgura pittrice Lombarda, fin da piccola respirava arte, infatti sia il nonno che la mamma dipingevano ad olio, e lei bimba disegnava per imitazione. è solo a fine del 2017 che trova però tempo per dedicarsi all’arte, e decide di provare ad utilizzare la tecnica del pastello, poco conosciuta e apprezzata in Italia, ma lei sedotta dalla sua delicatezza, dall'intensità dei pigmenti, dalle sfumature sottili e dal tocco vellutato, si muove in questa avventura. Vive l’arte come un’esigenza, un mezzo per esternare le sue emozioni; da qui nasce il suo percorso artistico che la portano ad esporre i suoi quadri sia in alcune mostre collettive ma soprattutto mostre personali, dove riscontra buoni risultati. La sua pittura ama lo sguardo delle persone e dalle sue tele dinamiche ed espressive – prima ancora che quella estetica – emerge la bellezza interiore delle donne, delle quali sceglie di interpretare i volti, in aperta opposizione al caos e agli orrori del mondo. Racconta: il tempo scorre veloce ma appagante sotto il tocco delle dita, ritengo che creare un quadro sia un modo meraviglioso di narrare una storia, mi piace definirmi una pittrice di anime.

lunedì 4 ottobre 2021

INTERVISTA AL CANTAUTORE ARBY A CURA DI GIOIA LOMASTI

 


Gabriele Arbizzoni in arte ARBY, nasce nel 1976 e coltiva l’amore per la musica fin da bambino grazie al padre che per passione suona il pianoforte. Cresce ascoltando i cantautori italiani e gli artisti della scena pop e rock internazionale degli anni ‘80 e ‘90 che avranno su di lui una profonda influenza nella sua ricerca di sonorità. Nel 1992 inizia gli studi come batterista e prosegue questo percorso per i successivi 8 anni. Nel frattempo già dopo 1 anno di studio inizia le sue esperienze con le band entrando a far parte degli EXORCIZE dove pratica il suo strumento suonando brani della scena heavy metal del momento. Negli anni successivi fa parecchie esperienze live con altre band e in ultimo nel 2000 arriva con la band “DTESTO” ad aprire il MONZAROCKFESTIVAL, molto importante a Monza in quanto uno dei concerti con più star del rock internazionale della Brianza. Svoltosi all’autodromo ha ospitato oltre alla band di Arby che ha suonato all’apertura, anche nomi quali SKUNK ANANSIE, ALANISE MORRISETTE, LITFIBA, NINE INCH NAILS, MAX GAZZE’ e molti altri. Infine nello stesso anno la band si scioglie e Arby inizia un lungo periodo di 12 anni circa di inattività. Nel 2012 viene coinvolto come insegnante di batteria nella scuola JOY AND MUSIC di Catanzaro e li inizia a scrivere e comporre brani inediti che rimarranno “nel cassetto” per altri 5 anni circa. Nel frattempo si ritrasferisce in Lombardia e comincia a fare serate di piano bar e karaoke per sviluppare il canto dal vivo, visto che il canto fino ad allora lo aveva praticato solo alle lezioni che frequentava da circa 2 anni. Nel 2019 esordisce con il suo primo EP “La voce di nessuno”, fatto nella totale convinzione che non fosse nulla di speciale ma che comunque un bel “chissenefrega… ci provo” andava tentato.

giovedì 16 settembre 2021

Si presenta Simone Magli e il suo nuovo libro di aforismi IMPARANDO con prefazione di Lorenzo Spurio






Puntoacapo Editrice - Collana Candide. Collana di aforistica e prosa breve 

Simone Magli, Imparando

 Prefazione di Lorenzo Spurio, pp. 26

ISBN 978-88-6679-307-6

INFORMAZIONI EDITORIALI



Simone Magli (Pistoia 1984) si occupa di scritture brevi: poesie ermetiche, aforismi e haiku. Sue poesie sono state tradotte e pubblicate su blog di poesia e riviste letterarie straniere. Ha ottenuto vari riconoscimenti a differenti concorsi letterari. Ha pubblicato La solitudine di certi voli (Ist. St. della Resistenza di Pistoia) e la raccolta poetica L’ultimo ermetico (puntoacapo 2021). Ha conseguito la Menzione De Albertis al decennale del Premio Internazionale Riccardo Prina con il progetto Sospiri. Ha all'attivo quattro mostre fotografiche personali fra cui Verso la nazione delle Piante, presso i Magazzini del Sale del Palazzo Comunale di Pistoia, all'interno del Performance Art Festival 6, introdotto dal neurobiologo Stefano Mancuso (2019). Ha poi esposto in due collettive, fra cui Artisti per Pistoia Capitale della Cultura 2017, presso Atrio del Palazzo Pretorio, Tribunale di Pistoia (2017).

mercoledì 8 settembre 2021

INTERVISTA AL PITTORE DAVIDE STANCAMPIANO A CURA DI GIOIA LOMASTI

Davide Stancampiano

Davide Stancampiano, pittore siciliano appassionato di arte figurativa, nasce a Palermo nel 1969. Sin da giovanissimo dimostra di avere delle ottime doti artistiche che lo spingono ad esporre i suoi primi dipinti, in alcune mostre collettive, già all'età di quattordici anni. Artista versatile, capace di modellare la creta e creare piccole sculture, è attratto principalmente dai colori: la tecnica dei colori ad olio è quella che predilige maggiormente, senza tralasciare acrilici ed acquerelli. Col passare del tempo si avvicina sempre più alla pittura realista ed in alcune tele, dal formato assai più grande, si dedica anche a quella iperrealista raggiungendo risultati eccellenti.

martedì 24 agosto 2021

Intervista a Paolo Giannelli artista della fotografia a cura di Gioia Lomasti


Paolo Giannelli nasce nel 1967 a Ravenna, città in cui attualmente vive. Appassionato di musica fin dall’infanzia ed ora musicista, si avvicina alla fotografia con la complicità dell’amico Cristiano Bidolli e dall’esigenza di raccontare i propri viaggi ed esperienze. Negli anni, poi, ne affina la conoscenza frequentando corsi a vari livelli. Come apprendiamo dalle righe biografiche sul suo sito internet, la fotografia di Paolo è incentrata sui particolari, rivolti a raccontare un evento, una persona, una storia di secoli o come nei suoi ultimi scatti, la natura e il paesaggio. Ha partecipato e partecipa a vari concorsi fotografici ha fatto mostre a suo nome e con l’amico Cristiano. Come ama dire lui, la musica è una missione… la fotografia è una passione.

martedì 17 agosto 2021

Intervista a Emanuele Cilenti a cura di Gioia Lomasti in collaborazione con Michela Zanarella


Emanuele Cilenti, nato a Messina, Italia, nel 1981,  è: poeta, scrittore, attore, autore di canzoni, film maker. Ha pubblicato undici libri: “Un filo d’erba che solletica il cielo”, “Viaggi onirici della mia anima”, “Sono solo un incubo”, “Percussioni violente”, “Sussurri celesti”, “Petali d’infinito”, “Echi immortali”, “Lacrime d’inchiostro sul volto del cuore”, “Aiuto! Ho due mummie in casa”, “Quella scia di luce e di bellezza”, “La strada dove abitano i sogni”. Come poeta e scrittore ha vinto diversi premi di poesia in Italia ed ha ricevuto anche diversi riconoscimenti e premi anche a livello internazionale. Le sue poesie sono state tradotte in: Spagnolo, Inglese, Romeno, Cinese, Bengalese, Hindi, e fanno parte di numerose antologie dove sono presenti poeti da tutto il mondo, ha ricevuto diversi premi e riconoscimenti internazionali. Come autore di canzoni ha scritto i testi di due album di altrettanti artisti emergenti del panorama musicale italiano e collabora con una casa discografica della provincia di Messina. Come attore di teatro recita dal 2007 con diverse compagnie teatrali di Messina. Al cinema ha partecipato a cinque film indipendenti siciliani, interpretando diversi ruoli comici e drammatici. Come film maker, ha realizzato sei cortometraggi dal titolo: “Aldilà del viaggio”, “La morte dei pupazzi”, “Le muffe”, “un Mare di Maglie”, “Ipnosi Mortale”, “7VITE…distrutte”  e  si trovano nel proprio canale di Youtube . Ha collaborato come attore di Tv a Mediaset (Tv nazionale italiana) in una famosa trasmissione televisiva.

mercoledì 4 agosto 2021

Vetrina delle Emozioni presenta Michela Zanarella e la sua ultima opera poetica Infinito Celeste, intervistata da Gioia Lomasti



Michela Zanarella  è giornalista pubblicista - redattrice di Periodico Italiano Magazine - Presidente della Rete Italiana per il Dialogo Euro-mediterraneo (RIDE-APS), Presidente A.P.S. "Le Ragunanze", Extraordinary Ambassador for Naji Naaman’s Foundation for Gratis Culture,  ci parla del suo ultimo progetto poetico Infinito Celeste.

 

venerdì 23 luglio 2021

INTERVISTA ALLA MOSAICISTA ROSETTA FRANCHETTI A CURA DI GIOIA LOMASTI

 

Dante Matelda
OPERA DI ROSETTA FRANCHETTI
WEBSITE

Rosetta Franchetti nasce in Italia, vicino a Ravenna, città famosa nel mondo per i suoi mosaici bizantini. Scopre, per puro caso la sua passione per il mosaico negli anni 2000, grazie alla volontà di abbellire un comodino in legno acquistato a un mercatino per le pulci. Artista autodidatta, lavora con tutti i tipi di materiali: vetro, vetro specchiato, ceramica, ardesia, smalti veneziani che assembla facendoli comunicare e valorizzare a vicenda. I suoi primi lavori traggono ispirazione dai disegni bizantini realizzati a ricamo da sua madre. Attualmente, le radici del suo lavoro nascono dalle sue emozioni, dai suoi pensieri, dalle sue riflessioni. Nei suoi lavori quindi idee e materiali si fondano per creare opere uniche.

mercoledì 21 luglio 2021

INTERVISTA AL CANTAUTORE MAo MEDICI A CURA DI GIOIA LOMASTI - PRESENTIAMO UNO DEI BRANI PIU' RECENTI


SITO WEB

MAo Medici, cantastorie, leva 1977.  Geometra, tecnico AutoCAD, grafico e web designer. Si approccia alla musica con un fare timido in età scolastica iniziando con lo scrivere poesie. Sente l'esigenza di accompagnare i suoi testi con delle note. Imbraccia la sua prima chitarra nel lontano 1991 studiando da autodidatta. Dopo aver vinto un concorso di poesia, nel 1992 comincia a scrivere le prime canzoni e a costruire la prima band: i Dalbamao. Sonorità rap con le tastiere Bontempi. Anche lì, l'autore, studia da autodidatta il pianoforte. Ma lo strumento a corde lo attira sempre più. Nel 1994 cambia pelle, un vestito punk con la sua prima elettrica. Crea i Senza Senso. Band che lo porterà a suonare con Niccolò Fabi, Sottotono e altri artisti della scena di allora sul palco del Palabanco di Desio. Ma MAo non ama rimanere nello stesso mondo, dopo due dischi con i Senza Senso e alcuni concorsi vinti (e persi) che lo hanno portato a suonare nella maggior parte del Nord Italia, nel 2000 crea i Dual (2000/2007), sonorità pop e, parallelamente fonda in compartecipazione gli Estatika (2000/2010) (vincitori di numerose tappe di emergenza Rock e di alcuni concorsi regionali) band con sonorità rock melodico/grunge. Molti live dal Nord a Sud della penisola lo portano a consolidare il suo rapporto con le parole e con lo strumento. I tutti gli anni ha sempre composto testi e musiche, rigorosamente in italiano, rigorosamente inediti. Scrive il suo primo libro "Appunti di un paroliere scalzo". Dopo lo scioglimento degli Estatika, il menestrello diventa papà. Da lì parte un nuovo progetto, un nuovo mondo: acustico. Nel 2012 esce il primo disco cantautorale, chitarra e voce: Cenere. Non è da tutti, in molti gli sconsigliano un album di quel tipo ma a lui non è mai importato l'essere "alla moda". È l'inizio di un percorso artistico intenso che lo porta a collaborare con i comici di Zelig e Colorado, vince premi, alcuni brani diventano inni, calca palchi prestigiosi e teatri, consolida amicizie con musicisti del panorama italiano ed internazionale. Intervistato in moltissime dirette radio e TV italiane. Moltissimi gli articoli su di lui su molte testate nazionali, web magazine e blog. Il singolo "Questo lo farò" lo porta a conquistare il 4° posto nell'Euromusic Contest di cui era l'unico artista a cantare in italiano con solo chitarra e voce. Nel 2015 realizza il secondo disco tramite crowdfunding MUSIC RAISER: Volo Pindarico che ha come ospiti musicisti internazionali. Il suo live è accompagnato da artisti in un set unico sul palco il cantautore fa capire la sua levatura con la sua particolarità. Il suo repertorio propone solo ed esclusivamente brani inediti scritti da lui stesso. Dal secondo disco nasce il romanzo "Una commedia romantica" che nel 2018 diventerà uno spettacolo teatrale scritto e diretto dallo stesso MAo che debutta in teatro nel dicembre dello stesso anno. Scrive "Uno di noi" e "Senti qua", brani ska come sigla di un format televisivo. Devolve il brano "Respiro di te" per lo spot dell'associazione Vittime del Dovere che riecheggia negli stadi di serie A calcistica e durante le dirette Sky e Rai. Dedica e dona il brano "Festa di primavera" alla sua città, Lissone, all'associazione dei commercianti che diventa l'inno della manifestazione. Il brano "Colori d'estate" dedicato a Bellaria viene utilizzato come sigla nelle serate finali del Bim Music Network Festival di Bellaria-Igea Marina. Scrive l'inno "Passa Stoppa Tira e Para" per la società calcistica GS Vedano. Scrive l'inno "Versi Di-Versi" a favore dell'associazione Energy Family Project  a tutela delle nascite con malformazioni e agenesia e amputazione degli arti. Devolve il brano "Oltre la soglia" in favore della lotta contro la violenza sulle donne dedicato a Valeria Bufo per l'associazione XNoiVale. Ottobre 2019 ultimo live in teatro. La pandemia ha bloccato il mondo. Ma il narratore non si ferma, regalando un brano alla città di Milano e non solo: Passa di qua. Nel 2021 rompe il suo silenzio con l'uscita del brano "Stallo". MAo destabilizza tutti, un brano rap, arrabbiato, che fa capire, ancora una volta, il calibro della sua penna. MAo Medici può non piacere al primo ascolto, non è immediato. Il suo raccontare va capito, ascoltato. Un uomo con mille sfaccettature con i suoi brani ironici ma intensi, sempre pieni di spunti sui quali soffermarsi. Non è etichettabile, non ha collocazione e, come dice sempre lui sorridendo: " Faccio sempre quello che mi piace e mi diverte, senza nessun nesso logico". 30 anni di palchi, prove, scritti e chilometri... e me le ricordo tutte... Speriamo di poter continuare a fare ciò che amiamo...

INTERVISTA AL MUSICISTA PAOLO GIANNELLI A CURA DI GIOIA LOMASTI


WEBSITE

Paolo Giannelli nasce nel 1967 a Ravenna, città in cui vive. Appassionato di Musica fin dall'infanzia,  continua a coltivare questa passione/missione dedicandogli molto del suo tempo in un naturale work in progress… La sua formazione musicale (ad oggi): Nel 1994 si iscrive all’A.M.R. di Ravenna dove studia Chitarra con Gabriele Bombardini per più di dieci anni e in seguito da autodidatta. Ha suonato in molte formazioni spaziando dal Pop/Rock al Blues al Soul/Funk e Jazz fino alla dimensione acustica in duo e in Quartetto. Negli anni a preso parte a molti seminari dedicati al proprio strumento tenuti da artisti quali Massimo Varini, Scott Henderson, Robben Ford, Tommy Emmanuel, Pat Metheny, Mike Stern, Guthrie Govan, Luca Colombo ,nonché a seguito le Clinics presso Umbria Jazz 2006 e 2007. La sua dimensione ideale è tra Jazz & Blues. Dal 2012  al 2015 in dimensione Live con il progetto acustico Quiproquò. Nel 2013 pubblica il suo primo CD “Blues for me” ( Registrato in HomeStudio) a nome Paolo G. con la collaborazione di Rita Lucca e altri musicisti. Settembre 2014 parte un nuovo progetto di Standard Jazz in duo acustico che si trasformerà in seguito in Jazz Trio, la  M.J.O. (Minimal Jazz Orchestra). Nel 2015 si iscrive al corso di National Diploma presso Artistation (Faenza) Scuola affiliata a MusicAcademy 2000 (Bo)… Il 21 Novembre 2017 esce con il progetto “AcusticaMente”, CD acustico strumentale con all’interno 2 Cover. Maggio 2018 : Seminario con Antonio Forcione & Sarah Jane Morris, nell’ambito di Ravenna Jazz, “l’arte di arrangiare Cover”. Viene selezionato per le “100 Chitarre Elettriche “, spettacolo inserito nel programma del Ravenna Festiva 2018. Nel mese Giugno 2018 consegue l’attestato di frequenza presso Artistation (Faenza) – triennio di National diploma in Chitarra. Ad Ottobre 2020 Clinics con Luca Colombo presso MousiKè, Ravenna. Attualmente è in lavorazione il suo nuovo progetto dedicato al Jazz (2021).

 

domenica 18 luglio 2021

INTERVISTA A GASTONE CAPPELLONI PER IL PROGETTO FOTOGRAFICO L'ITALIA CHE SI RACCONTA A CURA DI GIOIA LOMASTI

 

LOCANDINA A CURA DI GIOIA LOMASTI
OMAGGIO ALL'AUTORE
FOTOGRAFIA A CURA DI 
GASTONE CAPPELLONI

Gastone  Cappelloni vive a Sant’Angelo in Vado, sua terra natia, in provincia di Pesaro e Urbino ai piedi dell’Appennino Marchigiano. Poeta contemporaneo e fotografo per passione. Classe ’57 e quinto di sei figli, inizia il suo percorso lavorativo all’età di quattordici anni... lavorando ha potuto aiutare i genitori grazie allo stipendio, la vita era dura, dove ancora in atto, per così dire la ricostruzione, iniziando il boom economico. Le possibilità di studiare ci sarebbero state, ma preferì  il lavoro; rimpiangendo forse di non aver continuato gli studi, ma la realtà era poter essere d'aiuto alla famiglia. Per i suoi genitori oggi scomparsi, la vita è stata durissima, persone povere ma ricche di umanità e d’incorruttibili valori. Quei valori che gli permisero, e alla grande, di vivere con il sorriso e l’altruismo nel cuore della quotidianità. è nipote di Lino Cappelloni, che come tanti hanno intrapreso quel viaggio in terre lontane, ma portando con sé l’amore per la loro terra in quel di Mar del Plata. Ricorda ancora le parole negli anni “… Gastone non dimenticarti mai dello zio e dei nostri parenti d’Argentina, perché in quella terra pulserà per sempre il nostro sangue … ”. Attraverso il dolce sentire interpretato nelle poesie e nel suo percorso, ha voluto realizzare un progetto autentico che vive di vita vissuta. Anche il degrado, che nel tempo ne racconta la storia e resta ricchezza, nei giorni e nelle notti del tempo passato. L'Italia che si racconta è un progetto che ha radici antiche e che dedica alla sua famiglia. 

VETRINA DELLE EMOZIONI - INTERVISTA AL MUSICISTA FABIO PUGLISI - SOUL BASEMENT A CURA DI GIOIA LOMASTI

 

SITO WEB

Soul Basement è una band formata nel 1997 da Fabio Puglisi originario di Siracusa, da sempre a capo del progetto. Fin dall'esordio sulla scena internazionale, con la sua musica, il gruppo ha colpito l'attenzione della critica, e di audiences di varia estrazione. Ispirato dai suoi modelli, Fabio continua a espandere, e a incrociare, con successo i confini tra i diversi generi musicali, grazie a una grande passione, e alla voglia di condividere le sue canzoni con il pubblico di tutto il mondo, nel più puro piacere della creazione artistica. Collettivo dal sound davvero unico e riconoscibile, i Soul Basement si vedono frequentemente in tour a livello internazionale. 

 

INTERVISTA A SANDRO ORLANDI, AUTORE DI TESTI, CANTAUTORE E COMPOSITORE A CURA DI GIOIA LOMASTI

 


Sandro Orlandi Scrittore, poeta, cantautore e compositore è nato a Roma nel 1951. Vive a Macerata con sua moglie Maristella e con lei condivide il bisogno di esprimersi attraverso la scrittura, principalmente, ma anche la musica delle sue canzoni. Medico ospedaliero ormai in pensione, può finalmente dedicarsi alla sua passione di scrivere racconti, poesie e romanzi, dopo essersi cimentato a lungo nel comporre brani musicali, di cui è stato compositore, sia nei testi che nelle melodie. Ama cimentarsi nell’inventare personaggi, situazioni, storie di vita vissuta e quotidiana in cui poter esprimere il proprio pensiero, prendendo spesso spunto da fatti realmente accaduti, convinto, com’è sempre stato, che la realtà possa essere interpretata anche in modi diversi e che la stessa storia può avere significati inconsueti se viene analizzata da diversi punti di vista. Due i cd incisi con l’aiuto di un suo amico musicista arrangiatore, per un totale di trenta brani, alcuni dei quali premiati; numerosi sono i romanzi, le raccolte di racconti, le sillogi poetiche pubblicate, e diversi i riconoscimenti e i premi conseguiti. La sua ultima pubblicazione, sempre con la casa editrice Antipodes di Palermo, con cui da anni ormai ha scelto di collaborare, è la sua autobiografia, ma sta già lavorando al suo nuovo romanzo.

 

venerdì 16 luglio 2021

INTERVISTA AL MUSICISTA GUSTAVO MARTUCCI A CURA DI GIOIA LOMASTI E LUCIANO SOMMA

 

GUSTAVO MARTUCCI
immagine fotografica di Gustavo Martucci
tutti i diritti sono riservati

Gustavo Martucci musicista, autore, compositore e cantante, da qualche anno musica testi di poeti noti. Nel 2020 partecipa al Festival di Napoli New Generation, con la canzone "Napule Futtetenne" Voce, Musica e Arrangiamento di Gustavo Martucci con testo di Luciano Somma. Attualmente Gustavo sta collaborando alla realizzazione di un progetto denominato " Vivere a Napoli", una compilation di canzoni di cui è autore per la voce, la musica e gli arrangiamenti.

VETRINA DELLE EMOZIONI - GIOIA LOMASTI RACCONTA GIGI PORCEDDU E LE SUE SCULTURE CHE INCANTANO IL CUORE



Ci sono uomini che attraverso l'arte giungono al cuore, per farne percepire l'anima. In tratti scolpiti ne fermano il tempo, che attraverso le mani plasma, riponendo perciò in un fermoimmagine l'istante eterno, che si racconta e incanta. 

mercoledì 14 luglio 2021

Luciano Somma recita le sue poesie con musiche di Gustavo Martucci - nota a cura di Gioia Lomasti


Luciano Somma
recita le sue poesie.
La musica di sottofondo " Sere d' Estate " è di Gustavo Martucci

Tutti i diritti d'Autore sono riservati.

giovedì 1 luglio 2021

Il cantautore Alessandro Spina presenta il suo nuovo video

Gioia Lomasti presenta il cantautore Alessandro Spina, classe 1975 proveniente da Siracusa. Dopo svariate esperienze nello show business in trasmissioni come Talent1 su Italia 1, Italia's Got Talent su Canale 5, Mai dire Provini della Gialappa's Band su Canale 5,  Quelle Brave Ragazze spin-off di Uno Mattina Estate nel 2017 e Tu si que Vales su Canale 5, rieccolo nella presentazione del suo ultimo lavoro dal titolo "Andiamo tutti a Vancouver", un brano di evasione verso questo sistema di restrizioni. 

mercoledì 16 giugno 2021

Simone Magli presenta la sua nuova opera poetica L’ultimo ermetico

 

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Simone Magli (Pistoia 1984) scrive poesie ermetiche, aforismi e haiku. Sue poesie sono state tradotte e pubblicate su blog di poesia e riviste letterarie straniere. Ha ottenuto vari riconoscimenti a differenti concorsi letterari. Ha pubblicato La solitudine di certi voli (Ist. Storico della Resistenza di Pistoia). È appassionato di fotografia e collabora, con notiziari e riviste online. Pratica fotografia artistica. Ha conseguito la Menzione De Albertis al decennale del Premio Internazionale Riccardo Prina con il progetto Sospiri. Ha all’attivo quattro mostre fotografiche personali fra cui Verso la nazione delle Piante, presso i Magazzini del Sale del Palazzo Comunale di Pistoia, all’interno del Performance Art Festival 6, introdotto dal neurobiologo Stefano Mancuso (2019). Ha esposto in due collettive, fra cui Artisti per Pistoia Capitale della Cultura 2017, presso Atrio del Palazzo Pretorio, Tribunale di Pistoia (2017).

Torneranno le api di Stefano Mantovani

 

TORNERANNO LE API

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TORNERANNO LE API è l’ultimo libro dell’Autore Stefano Mantovani, l’ottavo, stampato ad aprile 2021, venti anni dopo la sua prima pubblicazione di Poesie con “Essenze di gioia”.

 

Anche Mantovani ha dato seguito alla sua passione non cercando il successo o il guadagno, ma solo per riuscire nell’intento di offrire, a chi avesse voluto leggere le sue opere, attimi speciali. (dalla prefazione di Maurizio Costanzo)

 

Nella nota introduttiva l’Autore scrive
“La Cultura aiuta a crescere e a vivere meglio…
“Amiamo i libri e divulghiamo i libri, cartacei soprattutto…”
“Sosteniamo la Cultura, l’Arte, l’Intelligenza Museale…”

domenica 13 giugno 2021

Le tonalità dell’anima di Maria Rotolo

 


Nel mese di giugno del 2021 è stata pubblicata Le tonalità dell’anima di Maria Rotolo.

L’autrice è nata a Caccamo, un comune in provincia di Palermo, nel 1977. Ha compiuto studi umanistici, conseguendo, nel 2004, la laurea in Lettere e, nel 2018, la laurea in Scienze della formazione primaria. Da sedici anni vive in Piemonte, a Torino, dove insegna nella scuola primaria.

Le tonalità dell’anima è la sua seconda silloge. L’opera è stata suddivisa in due parti distinte: un’antologia di poesie a tema, già pubblicate dall’autrice e premiate, una seconda parte inedita che affronta il tema tanto caro all’autrice delle tonalità dell’anima.

 

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